El espectáculo más irreverente surgido en los últimos años, Mongolia, el musical llega a los Teatros Luchana, el próximo 20 de enero, después de pasar por Valladolid el día13 de ese mismo mes. La satírica revista salta del kiosko de prensa a las tablas de los escenarios para hacer reír con buenas dosis de sarcasmo.
Una historia divertida en la que desfilarán algunos de los personajes favoritos de las mentes pensantes que se esconden tras la revista Mongolia, como Mariano, el presidente engañado; Felipe VI, el Rey junior; Pedro Sánchez, el guaperas de la oposición; Pablo Iglesias y muchos más. No os lo perdáis. Las entradas para Mongolia, el musical ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com.
Desde la revista Mongolia se considera que el humor es el mejor antídoto ante las dificultades y el papel un soporte de comunicación que aún tiene mucho recorrido si se sabe explotar en sintonía con los nuevos soportes digitales. ¿Estás de acuerdo?
En marzo de 2012 se publicaba por primera vez la revista Mongolia, que se ha convertido actualmente en un referente de la sátira periodística de nuestro país.
En tan solo cinco años, la revista Mongolia ha sabido abrirse un hueco en el mundo de los medios llegando a convertirse en un referente de la sátira. Sus páginas están llenas del humor más ácido al que le acompaña la actualidad política y social. El musical, es parte de este proyecto editorial en el que las críticas expuestas en el papel son representadas sobre un escenario.
El espectáculo se centra en diferentes sketches de actualidad política que va cambiando en función de la fecha y el lugar de representación, a esto le sumamos monólogos, vídeos e incluso canciones si sus representantes “tienen el día”.
Sin duda, un espectáculo lleno de humor y crítica que no dejará indiferente a nadie pero, sobre todo, que cautivará a aquellos que siguen a los personajes favoritos de la revista y que aparecen en la obra, como por ejemplo Mariano, el presidente engañado.
Este fin de semana tenemos a Yo La Tengo por el país ya que van a actuar en dos festivales: Tibidabo Live Festival (4 de septiembre en Barcelona) y Kutxa Kultur Festibala (5 de septiembre en San Sebastián). Llegan a España para celebrar su 30º aniversario y presentar las canciones de su último disco: Stuff Like That, que se ha publicado esta misma semana.
El nuevo disco de Yo La Tengo incluye una serie de versiones, entre ellas hemos decidido rescatar «Friday, I’m in Love«. La formación de New Jersey repasa este clásico de The Cure que, por motivos más allá de los estrictamente musicales, es una canción muy apropiada para nuestro #MusicFriday.
Las novedades en el seno de Yo La Tengo no sólo consiste en la publicación de un nuevo disco, también regresan bajo el formato de cuarteto. A Ira Kaplan, Georgia Hubley y James McNew se les vuelve a unir Dave Schramm, que se hace cargo de la guitarra.
Una de las sensaciones para el próximo invierno dentro del panorama del cine español apunta que puede ser El desconocido. Dirigida por el debutante Dani de la Torre y con Luis Tosar encarnando el papel de protagonista de este film de suspense que promete ser uno de los más recaudadores del año. El estreno está fijado para el 26 de diciembre.
Es probable que ya hayas visto alguna de las imágenes de El desconocido ya que ATresMedia las ha difundido por sus canales de televisión ya que es co-productora de la obra. El trailer final acaba de estrenarse esta semana y lo puedes ver al final de esta información.
El desconocido cuenta la historia de un alto ejecutivo de banca, Luis Tosar, que lleva a sus dos hijos pequeños en el coche cuando recibe una llamada. El misterioso interlocutor le pide que deposite 420.000€ en una entidad bancaria o el automóvil explotará en cuanto uno de los tripulantes se levante de su asiento.
La acción inevitablemente nos hace llevar la mente a Speed e, incluso, también a la más reciente Locke, protagonizada por Tom Hardy. Hay quien ya aventura que estamos ante el mejor papel realizado por Tosar y otros apuntan que Dani de la Torre luchará por el Goya en la categoría de mejor dirección novel.
Ya está a tu disposición tanto el tráiler final como el primero que se difundió de El desconocido de Dani de la Torre:
Terminan las vacaciones de verano pero no por ello vamos a dejar de reír. Nada mejor para continuar con el buen rollo veraniego es una comedia. Desde el 4 de septiembre hasta el 25 de octubre, el Teatre Condal de Barcelona acoge Caiguts del Cel de Sébastien Thiéry. El reparto de actores consta con Emma Vilarasau, Jordi Bosch, Carles Martínez y Anna Barrachina mientras que la dirección corre a cargo de Sergi Belbel.
El dramaturgo Sergi Belbel es el encargado de dirigir Caiguts del cel, la adaptación al catalán del texto original del francés Sebastian Ferry. Caiguts del cel es una comedia que hace llorar de risa y, al mismo tiempo, es una metáfora sobre el sistema capitalista. La obra aborda una reflexión sobre la codicia que aparece en escena cuando un matrimonio tranquilo y feliz que ve cambiar la realidad de su hogar cuando empieza a aparecer dinero en el salón de su casa sin motivo aparente…
El nudo de la historia comienza cuando se ven implicados la mujer de la limpieza de la pareja, de procedencia extranjera, y, además, un peculiar vecino muy inquietante. Todo, para llegar a un desenlace absolutamente inesperado.
La obra permanecerá en cartel del 4 de septiembre al 25 de octubre con unos horarios de representación a las 20.30 horas de martes a viernes, 18.30 y 21.00 los sábados y a las 18.30 horas los domingos. Además, el 12 de octubre habrá función a las 18.30 h. mientras que los días 11 de septiembre y 13 de octubre no hay representación.
Las entradas para Caiguts del Cel en Teatre Condal de Barcelona están a la venta a través de Taquilla.com. Consigue el mejor precio!
Con esto de la operación retorno y que es lunes, no queremos que te pongas de mala leche así que en el blog de Taquilla.com hemos decidido inventarnos un nuevo día temático: #LosDiasdelBuenHumor. Un hashtag que te permitirá acceder a información y vídeos sobre monólogos, comedias y otros espectáculos humorísticos para que os ayuden a superar el maldito lunes. Nada mejor que hacerlo con una sonrisa al pensar lo que nos espera unos días más adelante.
Nuestro primer #LosLunesdelBuenHumor se detiene en Spoiler, la primera comedia sobre series de televisión que se estrena el 4 de septiembre en Pequeño Teatro Gran Vía de Madrid, donde permanecerá todos los viernes a las 23.00 horas. Una comedia que cuenta con la presencia de los humoristas Diego Arjona y Álvaro Velasco.
Por el escenario del teatro madrileño van a desfilar los protagonistas de las series de ficción más conocidas del panorama nacional e interncional: desde Juego de Tronos o Breaking Bad hasta Verano azul o El ministerio del tiempo. Un espectáculo que ha sido creado por La Tropa Produce y Eva Merseguer.
Spoiler se presenta bajo forma comedia donde Diego y Álvaro encarnan a dos ex agentes apasionados de las series de televisión. Sus vidas cambian para siempre cuando se enteran de que el mundo de la ficción está a punto de pasar a mejor vida. Lo que les lleva a adquirir un compromiso: atrapar al responsable de tal despropósito. El espectáculo propone un recorrido satírico, pero también sentimental, desde los grandes nombres de la actualidad hasta aquellos que quedaron grabados para siempre en la memoria colectiva.
Si la presencia de estos dos cómicos y el argumento os parecen poco, también os podemos decir que habrá cameos virtuales. Sí, apariciones estelares de Contará además de muchos personajes de los grandes títulos de la ficción televisiva española: Los Serrano, Aquí no hay quien viva, Cuéntame, La que se avecina o Camera Café. Entre otros muchos aparecerán virtualmente en el show: Fran Perea, José Luis Gil, Daniel Guzmán, Ricardo Gómez, Eva Isanta, Christian Gálvez, …
Ya puedes comprar tu entrada para Spoiler en Pequeño Teatro Gran Vía de Madrid a través de Taquilla.com. Y mientras esperas a que llegue el viernes, nada mejor que el monólogo de Diego ArjonaSer padres y esas cosas, que puedes ver un poco más arriba.
Hasta mediados de septiembre, el Teatre Gaudí de Barcelona acoge la adaptación de la obra de Eve Ensler. En esta ocasión, Los monólogos de la vagina está interpretada por las actrices Antonia Zurera y Alicia Remesal mientras que la dirección corre a cargo de José María Roca. Permanecerá en cartelera hasta el domingo 15 de septiembre, con sesiones todos de martes a domingo a las 20.30 horas.
La escritoria estadounidense Eve Ensler escribió esta obra en 1996, después de entrevistar a más de 200 mujeres sobre el sexo, las relaciones amorosas y la violencia doméstica. Las entrevistas empezaron como de forma totalmente casual con sus amigas, quienes le contaron anécdotas que habían oído de otras amigas, y así se inició la cadena de relatos que dio origen a este texto de reivindicación femenina.
La edad de las protagonistas, actitud y estado de animo de los personajes varía, pero todos los monólogos recogidos en la obra de Ensler están relacionados con la vagina, ya sea por tratarse de la sexualidad, la menstruación, la masturbación, el orgasmo, el parto, la violación o la mutilación genital.
Durante los 80 minutos de duración del espectáculo, Antonia Zurera y Alicia Remesal serán las encargadas de ponderar al único órgano humano que no tiene otro propósito que el de dar placer: la vagina.
Las entradas para Los monólogos de la vagina en Barcelona están disponibles al mejor precio a través de Taquilla.com. Puedes acceder a la compra de tickets así como a los días y fechas de representación a través de la siguiente agenda:
Llega septiembre y con este mes los estrenos a los teatros madrileños. El Teatro La Latina acoge del 2 de septiembre al 1 de noviembre la obra Nuestras Mujeres, que cuenta en el reparto con Gabino Diego (Paul), Antonio Garrido (Max) y Antonio Hortelano (Simon). Nous femmes está escrita por Eric Assousl y fue originalmente estrenada con gran éxito en 2013 con Daniel Auteuil a la cabeza del elenco de actores. Esta versión está dirigida por Gabriel Olivares.
La acción de Nuestras Mujeres se centra en tres amigos que han quedado para disputar una partida de cartas. Sin embargo, ésta se retrasa ya que uno de ellos no llega… Y tiene un buen motivo: acaban de asesinar a su mujer. El suceso desata un duelo de estos tres hombres contra otras tres mujeres, que nunca aparecen en escena.
El texto se relaciona directamente con el valor de la amistad, el compromiso ante el deber, la idea de justicia y por encima de todo, la lucha entre lo correcto y lo incorrecto. Sin embargo, se plantea una disyuntiva: ¿Qué hacer cuando un viejo amigo comete un crimen?
La adaptación española de Nous femmes tiene algunos cambios respecto a la obra original. Por ejemplo, los actores son más jóvenes que los del texto original, que cuenta con más de 60 años. La elección de los actores Gabino Diego, Antonio Garrido y Antonio Hortelano, que cuentan con una larga trayectoria en el género de la comedia, se debe a que la adaptación que se representa en Madrid pone el acento en el lado más chispeante y juguetón.
Sin embargo, la esencia de Nous femmes es la misma que la de la obra original de Eric Assousl. La obra se representa de miércoles a domingo en el Teatro La Latina mientras que los horarios de las funciones son: 20.00 horas de miércoles a viernes, sábados a las 19.00 y 21.30 h. y domingos a las 19.00 h..
Cuatro meses después del lanzamiento de SANTA (G.O.Z.Z. Records, 2015), disco con el que entró directamente al número 3 de ventas en España, a Zahara ya le ha dado tiempo a agotar las entradas de los conciertos de dos giras: la presentación de su disco en mayo y la gira de acústicos que está realizando este verano junto a Live The Roof.
Zahara anuncia ahora la gira que la mantendrá ocupada hasta 2016 y que la llevará a Ciudad Real, Toledo, Murcia, Alicante, Córdoba, Sevilla, Málaga, Salamanca y Madrid, lugares en los que además de seguir presentando su último álbum, también hará un repaso por los anteriores.
Las entradas para conciertos de Zahara ya están disponibles al mejor precio a través de Taquilla.com. Hasta 1 de septiembre, si eliges comprar los tickets a través de Ticketea lo puedes hacer a un precio especial de 13€ (+ gastos de gestión) hasta el 1 de septiembre.
Tras el éxito de Zahara en festivales como Weekend Beach (Torre del Mar, Málaga), Low Festival (Benidorm, Alicante) o Arenal Sound (Burriana, Castellón), las próximas citas con su público serán en los festivales Medusa Sun Beach (Cullera, Valencia), Sonorama Ribera (Aranda de Duero, Burgos) y Granada Sound (Granada). También estará en las fiestas de Albacete el 10 de septiembre y en los últimos conciertos de su gira Live The Roof, para los cuáles las entradas ya están agotadas: Valencia, Alicante, Málaga y Cádiz.
Miguel de Lucas (Mucho), Martí Perarnau (Mucho), Ramiro Nieto (The Right Ons) y Víctor Cabezuelo(Mucho, Rufus T. Firefly) volverán a acompañarla en el escenario en todos estos conciertos. Además, su canción El Deshielo (perteneciente a su último disco: SANTA) ha sido seleccionada por Spotify internacional para su playlist Spotify Alternativo, que estará destacada en la plataforma durante todo el mes de agosto.
Las fechas confirmadas para la gira de Zahara durante otoño e invierno son las siguientes:
El mundo del ocio y del espectáculo no se detiene ni por las vacaciones de verano. Y es que siempre queda alguien que tiene que trabajar o que regresa de sus días de libertad. Si éste es tu caso, desde el jueves 20 de agosto, el Teatro Lara de Madrid acoge el estreno de Alegría las justas.
Los textos de Alegrías las justas han sido escritos por algunos de los dramaturgos nacionales más importantes de actualidad, como es el caso de Félix Sabroso, Yolanda García Serrano, Denny Horror, Jaime Pujol, José Ignacio Tofé, Ignacio del Moral, Antonio Zancada, Paco Tomás y Carlos Molinero. Maika Jurado y Roser Pujol son las actrices que dan vida a los personajes de la obra y Quino Falero, el director.
Tras pasar por varios escenarios madrileños, como Teatro Alfil o Pequeño Teatro Gran Vía, Alegría las justas llega al Teatro Lara para presentar una obra cómica, en boca de personajes que viven situaciones extremas llevando al espectador a absurdos divertidos, al tiempo que hacen recapacitar sobre el sentido de la vida y nuestra manera de relacionarnos, con sarcasmo, ironía, causticidad y alegría.
La obra se desarrolla a través de pequeñas historias que se suceden y que tienen en común que están protagonizadas por mujeres. Además, todos los relatos muestran el sabor agridulce con el que se afronta el día a día. La acción lleva al espectador hacia una realidad acompañada de toques humorísticos.
Los temas abordados en Alegrías las justas son muy diversos y están muy conectados con la sociedad contemporánea. Entre ellos podemos encontrar la adicción a las nuevas tecnologías, la doble moral tan instalada en nuestra sociedad o los convencionalismos sociales se proyectan sobre las protagonistas trasladándose hacia situaciones cotidianas que invitan a la reflexión.
La obra se representará todos los jueves, a las 22.15 horas, hasta el 9 de septiembre, cuando comenzará a escenificarse los miércoles también a las 22.15 hasta, al menos, el mes de octubre. Las entradas para Alegría las justas en Teatro Lara de Madrid ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com.
Después de pasar la temporada en la carretera, representando la obra por todos los puntos de la geografía nacional, Héctor Alterio y Lola Herrera regresan a Madrid con En el estanque dorado. El Teatro Bellas Artes de Madrid será su casa desde el 18 de agosto hasta el 1 de noviembre.
Las funciones serán todos los días a las 20.00 horas excepto los lunes, que no hay, mientras que los domingos se adelanta una hora, es decir, a las 19.00 h. Las entradas para En el estanque dorado en Madrid ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com.
La vejez, la muerte o temas eternos como el amor, la ternura o el paso el tiempo se dan cita en En el estanque dorado. En palabras de su directora, Magüi Mira, esta obra es “una valiosa reflexión sobre lo difícil que es conseguir relaciones positivas” a cualquier edad y en cualquier momento.
Este texto, originalmente escrito por Ernest Thompson, fue estrenado en un teatro off neoyorquino en 1978 y en Broadway un año después. Traducido a más de 30 idiomas y representado en 40 países de los cinco continentes. La película fue adaptada por el propio Thompson a partir de su obra de teatro y fue llevada al cine en 1981. El film cosechó tres premios Oscar: Mejor Actriz (Katharine Hepburn), Mejor actor (Henry Fonda) y Mejor guión adaptado (Ernest Thompson).
«Una obra divertida y emotiva, con un toque amable que deja muy buen sabor de boca. Con buenos actores, un texto calido y una buena dirección. Una buena elección para ir al teatro». Agolpedeefecto.com
La obra que se representa en el Teatro Bellas Artes de Madrid es una adaptación y versión realizada por Emilio Hernández. La dirección de En el estanque dorado es obra de Magüi Mira.
El reparto de esta versión de En el estanque dorado está encabezado por Héctor Alterio y Lola Herrera, que dan vida a los dos personajes principales de la obra: Norman y Etel. Además, en papeles con un rol secundario también están Luz Valdenebro (Chelsi), Camilo Rodríguez (Bill Rey) y Adrián Lamana (Billy Rey).
«La dirección de actores es magnífica. Contamos con dos personajes principales (Lola Herrera y Héctor Alterio), alrededor de los cuales gira todo el entramado de la pieza». Dafne Arencibia. masteatro.com.
A través de nuestra agenda puedes acceder a la información sobre los días y horas de representación de En el estanque dorado en Teatro Bellas Artes de Madrid.
Tras el gran éxito que ha cosechado el film ‘Relatos Salvajes‘, Ricardo Darín y Érica Rivas vuelven a trabajar conjuntamente, aunque en este caso a las órdenes de la argentina Norma Alejandro para adaptar teatralmente la comedia de Ingmar Bergman. Escenas de la vida conyugal viene avalada por su éxito en Argentina donde arrasó la taquilla y fue galardonada con 4 premios Estrella de Mar y el Premio Municipal José María Vilches.
El estreno en nuestro país de esta adaptación será el 1 de octubre en el Teatre Tívoli de la Ciudad Condal, donde permanecerá hasta el 18 del mismo mes para después iniciar una gira por el país. De momento, en Madrid estará en la Sala Roja de Teatros del Canal entre 21 de octubre y 15 de noviembre mientras que del 18 de noviembre al 6 de diciembre permanecerá en Teatro Olympia de Valencia.
La acción de Escenas de la vida conyugal se centra en los papeles de los dos personajes centrales: Juan y Mariana. Ambos personajes cuentan al público una secuencia de escenas que tiene que ver con su matrimonio y la relación que mantienen después de su divorcio.
Sin referencias concretas a ninguna época, entran en un juego en el que alternativamente son actores y personajes, traspasando la cuarta pared y haciendo cómplices a los espectadores, que inevitablemente se ven reflejados en muchas de las situaciones que esos dos seres se plantean y que pueden resultar divertidas, dramáticas y hasta violentas.
Juan y Mariana son los protagonistas de esta obra que analiza su matrimonio hasta el más mínimo detalle, sin pudor, buscando a veces la risa y a veces la reflexión, y provocando en el espectador la inevitable identificación con la pareja.
Las funciones en Teatre Tívoli se sucederán de miércoles a domingo en horario de 20.30 horas (miércoles y jueves), 21.30 h. (viernes), 18.30 y 21.30 los sábados, y 18.30 h. los domingos. Las entradas para Escenas de la Vida Conyugal en Barcelona ya están a la venta online al mejor precio a través de Taquilla.com.
La última semana de agosto y el mes de septiembre suele ser terreno abonado para el lanzamiento de nuevos discos. El verano se acaba, la gente vuelve a casa, los rescoldos de los festivales veraniegos se apagan y comienzan las actuaciones en clubes. Uno de los discos más esperados para este 2015, sobre todo dentro del hip-hop patrio, es el de ToteKing. El disco, que todavía no tiene título, se publica el 25 de septiembre pero ya podemos oír dos canciones: «Ya no me enfado» y «Robocordones«.
En «Ya no me enfado«, que nos llega con un vídeo musical que podéis visualizar un poco más arriba de estas líneas, es fruto de la colaboración entre Toteking y Andreas Lutz, vocalista de O’Funkillo, que ha colaborado con el rapero sevillano en la composición de esta canción. Ambos aparecer en el videoclip ha sido dirigido por Jose Lluch e Iván Belinchón.
La otra canción del nuevo disco de ToteKing ses «Robocordones«. Y es que si tenemos que esperar hasta septiembre para escuchar todo el álbum, nada mejor que poder matar el mono con dos canciones ya que desde 2010, cuando se publicó El lado oscuro de Ghandhi, el rapero de la Macarena no ha editado otro álbum en solitario. Su último lanzamiento fue un disco conjunto con su hermano Shotta: Héroe, en 2012.
De dinero negro, sobresueldos y otras corruptelas, hemos leído y oído tanto que casi tenemos para sacarnos un Máster. Sin embargo, la trama de Dinero Negro no trata de ningún intento de comprar a algún político o juez si no de unos divertidos sucesos que se desencadenan después de que un empleado bancario encuentre un maletín con 10 millones de euros!!! Esta comedia permanecerá en el Teatro Amaya de Madrid desde el 5 hasta el 23 de agosto.
Dinero Negro es la adaptación al español de la novela Funny Money, del escritor inglés Ray Cooney. La obra dio el salto a los escenarios de Londres en 1994 y también en 2006 fue llevada al cine. Ahora, Teatro Amaya de Madrid acoge la versión realizada por la compañía Descalzos Producciones S.L., que ya ha representado obras como La Curva de la Felicidad, Sé Infiel y No mires con quien o No te vistas para cenar.
La historia se centra en Carlos, un empleado de banca que realiza su trabajo con más pena que gloria hasta el día en el que por error, un maletín con 10 millones de euros en sus manos. El único inconveniente es que el dinero procede de la mafia rusa.
¿Qué harías vosotros ante semejante golpe de fortuna? Carlos decide comprar dos billetes de avión y fugarse junto a su mujer. Sin embargo, no va a ser tan fácil. En su fuga hacia una vida mejor va a tener que lidiar con varios factores y personajes, como el taxista que les lleva al aeropuerto o varios inspectores de Policía. Todo ello aderezado con la intranquilidad que supone que los rusos le pueden localizar en cualquier momento.
La dirección de Dinero Negro corre a cargo de José Manuel Carrasco mientras que el reparto está formado por Fede Celada, Isabel Gaudi, Aitor Legardón, Jesús Cisneros, Celia de Molina, Antonio Vico y Nacho Mateos.
La obra se representará los miércoles, viernes y sábados comprendidos entre 5 y 22 de agosto. El horario de representación así como las entradas para Dinero Negro en Teatro Amaya de Madrid se pueden consultar a través de la siguiente agenda de Taquilla.com.
Los viernes nos gusta dedicarnos a nuestro querido #MusicFriday y hoy os proponemos un espectáculo que une los monólogos de humor, el sexo y la música jazz. No, no se piensen que les vamos a presentar un show erótico-festivo ambientado con jazz de fondo y chistes de gangosos. Todo lo contrario.
Desde julio y hasta la primera semana de septiembre, el Teatro Quevedo de Madrid acoge All That Jazz durante las noches (23.00 horas) de viernes y sábados. Un divertido monólogo que explora los vínculos entre el sexo y el jazz. El show está interpretado por Azuzena Alonso y la dirección corre a cargo de Isabel Prinz.
Este espectáculo fue concebido por la propia Azuzena Alonso como «monólogo subidito de tono para los conciertos de jazz» del Café Central. Esta idea se concretó en All That Jazz, que fue representado hace dos años en la Sala Triángulo y ahora se presenta renovado bajo la dirección de Isabel Prinz.
«Vi el video de cuando lo representó anteriormente y decidí incluir cosas que no estaban el texto original», explica Isabel Prinz
“Mujer, 30 años, morena, delgada, no fuma y bebe solo en ocasiones. Con pareja, sin hijos, estudios universitarios. Ingresos normales. Le gusta charlar, ir al cine, ver exposiciones, el Jazz y está aquí para conocer gente… y lo que surja”. Así se presenta VampiJazz, el personaje interpreta Azuzena Alonso durante este monólogo teatralizado.
VampiJazz, es la protagonista de Love That Jazz. A unas les pierde el chocolate, a otros las rubias, las rebajas. A ella le pierde el Jazz… ¿o será el sexo? No te pierdas las reflexiones de VampiJazz y compra las entradas para All That Jazz en Teatro Quevedo de Madrid al mejor precio a través de Taquilla.com.
Normalmente nuestro #MusicFriday suele ser más indie y alternativo, pero como no solo de pop y rock vive el hombre, hoy nos abrimos a la música más comercial. Abraham Mateo acaba de lanzar su nuevo vídeo musical. La canción elegida es «Todo terminó» y seguro que será una de las canciones más coreadas en sus próximas actuaciones en nuestro país. Puedes ver su agenda de conciertos para sus próximas semanas al final de esta noticia.
Abraham Mateo se ha convertido en todo un fenómeno de masas, como demuestra su última gira por América Latina, donde ha colgado el sold-out en escenarios tan emblemáticos como el Plaza Condesa de México DF. Tras pasar por México, Argentina y Brasil regresa a nuestro país para ofrecer algunas actuaciones durante este verano de 2015.
Las fechas de algunos de sus próximos conciertos en España las puedes consultar a través de nuestra agenda y también acceder a la venta de entradas para los conciertos de Abraham Mateo en Huelva, Motril, Vilanova i La Geltrú, A Coruña y Lleida. Todas sus actuaciones figura en su página web.
El verano da para mucho. No sólo para disfrutar de las vacaciones tumbados en la playa, también para disfrutar con tranquilidad de todo de tipo de eventos. Además de los muchos festivales veraniegos que podéis encontrar a lo largo y ancho del país, la actividad no cesa en algunos teatros y locales de espectáculos.
Es el caso del Rei de la Magia, en Barcelona, que durante todos los sábados y domingos de agosto, a las 18.00 horas, acogerá The Revolution Magic Show de Ezker Emparanza.
Como podéis leer en la biografía de su página web, Ezker Emparanza se vio atraído por la magia desde muy pequeño cuando se quedó impactado por el espectáculo del Circo Tihany. En ese momento descubrió que su vocación iba a ser el ilusionismo.
Su formación, además del apartado propiamente típico de un espectáculo de magia, también incluye acrobacias, danza y representaciones teatrales. Lo que le ha llevado a presentar su show en múltiples y muy variados escenarios: desde teatros hasta cruceros, y también en muchos países. Desde el sábado, 1 de agosto será posible verle en el Rei de la Magia de Barcelona.
The Revolution Magic Show es el último espectáculo protagonizado por Ezker Emparanza y llega a la Ciudad Condal con el aval del éxito que ha cosechado por América, Europa y Asia. Aquellos que han visto su espectáculo lo recomienda para personas de todas las edades.
A través de la siguiente agenda podéis ver las fechas de representación de Ezker Emparanza en el Rei de la Magia de Barcelona, las horas de sus funciones y acceder directamente a la venta de entradas para The Revolution Magic Show.
Meses atrás ya os hablamos del estreno de la obra Patente de Corso – Tratado Ibérico del Hijoputismo, basada en texto de Arturo Pérez-Reverte y con los actores Alfonso Sánchez (de la serie de TV Allí abajo) y Alberto López (Ocho apellidos vascos). Ahora os queremos comentar que pasará el verano en Barcelona.
El Club Capitol de la Ciudad Condal acoge del 5 de agosto al 6 de septiembre la obra Patente de Corso. La representaciones se sucederán de miércoles a domingo, con sesiones todos los días a las 21.00 horas más otra adicional los sábados a las 18.00 hrs.
Alfonso Sánchez y Alberto López dan vida a dos personajes, Luciano y Mariano, que serán fácilmente reconocibles por el público. Uno dice poseer una auténtica patente de corso con la que asegura que se puede robar, estafar, malversar, o desfalcar, y quiere vender; mientras que el otro, un ciudadano hastiado de cómo la vida le ha tratado, quiere comprar.
«… reflexiones en voz alta que a veces producen unas enormes carcajadas y otras un silencio sepulcral», Alejandro Reche, Concert Tour
A lo largo de la representación, la relación que se crea entre ambos personajes sirve para representar tanto a la sociedad actual como a la forma en la que nosotros vivimos dentro de ella. El espectador se sitúa delante de un espejo en el que va a haber diferentes características del mundo contemporáneo.
Hoy da comienzo una nueva edición de Low Festival Benidorm. Durante la semana os hemos hablado del fenómeno que se produjo entorno a The Libertines, una de las bandas cabeza de cartel de evento alicantino donde también destaca la presencia de Kasabian y Foals.
Precisamente, Foals han sido noticia durante la presente semana ya que está próxima la fecha de edición de su próximo larga duración: What Went Down. Un disco del que desde el lunes podemos escuchar un primer avance: «Mountain at My Gates«.
Sin embargo, «Mountain at my Gates» no va es la única canción nueva que han estrenado Foals durante la semana. El miércoles pasaron por el programa de Annie Mac en BBC Radio 1, donde interpretaron en directo «A Knife in the Ocean«.
El próximo 28 de agosto, Warner pone en circulación el tercer trabajo discográfico de la formación inglesa que espera repetir el éxito cosechado con Holy Fire (2013). El álbum ha sido grabado en Francia junto con el productor James Ford, que en el pasado ha trabajado con destacados grupos como Florence and the Machine, Jessie Ware o Arctic Monkeys.
El listado de canciones que estarán incluidas en What Went Down de Foals es el siguiente:
01 What Went Down
02 Mountain at My Gates
03 Birch Tree
04 Give It All
05 Albatross
06 Snake Oil
07 Night Swimmers
08 London Thunder
09 Lonely Hunter
10 A Knife in the Ocean
En esta misma sesión en la BBC británica, Foals también tocaron en directo ante 30 seguidores la canción que da título a su nuevo disco: «What Went Down»
Todos aquellos que decidan pasar sus vacaciones de verano en la localidad gallega de Sanxenxo, esta temporada van a tener un aliciente más durante las últimas semanas de julio y las primeras de agosto: Luxuria Circus Show, desde el 24 de julio al 9 de agosto en 11 exclusivas citas.
El espectáculo de Luxuria cuenta con un plantel cercano a 40 artistas, entre los que se pueden encontrar reputados artistas del mundo del circo o la danza, bailarines, humoristas, gogos, strippers y algunas caras famosas del mundo de la noche.
Luxuria es un espectáculo único, colorido y dinámico que busca entretener a un público adulto de una manera divertida y elegante. El público encontrará arte, sensualidad, erotismo, humor… un show en el que la premisa es la belleza.
Luxuria Circus Show es un espectáculo ideado y llevado a escena por Luxor Showtime! es una nueva compañía especializada en espectáculo de género adulto. Es la puesta en escena más sensual de la fiesta escénica.
El lugar donde se lleva a cabo Luxuria es una carpa climatizada de Luxor Showtime situada la Rotonda de Baltar en Sanxenxo. La carpa tendrá un aforo diario de unas 450 personas aproximadamente.
La duración aproximada es de 120 minutos. El inicio del show está previsto a las 22.30 horas, incluyendo media hora de un preshow que sirve de introducción al público en un universo de lujuria, humor y diversión de la mano de grandes profesionales.
¿Te lo vas a perder? Ya puedes conseguir las entradas para Luxuria Circus Show en Sansenxo al mejor precio a través de Taquilla.com.
Taquilla.com, tu comparador de precios de entradas, ha vendido entradas por valor de más de 3 millones de euros durante su primer año online. El portal 100% español cuenta con más del 97% del total de entradas de ocio y cultura que se venden a través de Internet y desde su lanzamiento no para de incrementar el número de visitas con un crecimiento mensual del 30%. En total más de 4 millones de personas ya han visitado el portal desde que naciera en julio de 2014.
Esta joven empresa te ofrece entradas para eventos, conciertos, musicales, teatros, auditorios, festivales de música y mucho más, siempre al mejor precio. Y es que si hemos aprendido que una habitación de hotel o un mismo vuelo cuesta diferente dependiendo de dónde lo compres, lo mismo ocurre con las entradas de ocio y cultura.
“Aunque somos jóvenes, el equipo de Taquilla.com se siente orgulloso de los resultados obtenidos durante este primer año. Hemos trabajado duro y hemos conseguido éxitos, pero lo más gratificantes es ver como nuestros visitantes consiguen sus entradas al menor precio sin tener que invertir su tiempo en comparar”, asegura David Fraga, Fundador de Taquilla.com. “Es inevitable que se nos escape una sonrisa cuando oímos a alguien decir que se ahorró un dinero gracias a nuestro portal”, añade.
En total, Taquilla.com cuenta con más de 225.000 eventos activos cada mes, más de 15.000 recintos de ocio y más de 40.000 artistas, obras de teatros, grupos, etc. En definitiva, este buscador une los grandes eventos (macro-conciertos, festivales, musicales…) con eventos de aforo más limitado como pueden ser teatro alternativo, monólogos o conciertos de grupos nóveles.
“Para el segundo año de vida que comienza ahora, nos proponemos principalmente consolidarnos en el mercado español donde ya comenzamos a ser un portal de referencia pero también entre nuestros objetivos está la internacionalización. Queremos expandirnos a países como México, Chile, Argentina, Colombia y Estados Unidos a finales de este 2015. En todos ellos nos proponemos ser un portal especializado en entradas de ocio y cultura enfocado a sus ciudadanos”, nos avanza Fraga.
Durante este primer año de vida Taquilla.com también ha desarrollado una aplicación móvil en la que destaca su ‘planificador de ocio’. Esta herramienta te permite acceder a actividades de ocio orientadas a tus gustos y preferencias en 3 clics.
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Desde el próximo miércoles 22 de julio, el Teatro Lara de Madrid acoge el estreno de El coleccionista, un texto original de John Fowles, traducido por Brígida López y dirigido por Carlos Martínez-Abarca. Los actores que dan vida a la obra son Juanma Gómez y Cristina Arranz.
La obra será representada en el Teatro Lara los miércoles restantes de julio y todos los del mes de agosto a las 22.15 horas en la Sala Off. Las entradas para El Coleccionista en Madrid ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com.
La compañía madrileña Arte & Desmayo es la encarga de representar por primera vez en España el texto de esta novela del escritor John Fowles, que fue adaptada al cine en 1965 y protagonizada por Terence Stamp y Samantha Eggar.
La novela narra la historia de un coleccionista de mariposas que vive obsesionado con una mujer ve cumplidos sus sueños de estar con ella cuando, gracias a un golpe de suerte, puede comprar una casa de campo donde la encierra, poniendo a su disposición todo lo que desee y esperando el momento en que llegue a aceptarlo como pareja.
U2 se caracterizan por su despliegue de medios. Para el vídeo musical de «Song for someone», tercer single extraído de su último disco, Songs of Innocence, el grupo no se ha conformado con un videoclip al uso. Todo lo contrario. Han rodado un corto de nueve minutos en el que han contado con Woody Harrelson y su hija Zoe.
Nueve minutos de corto musical en el que Warrelson da vida a un recluso que sale de prisión para reencontrase con su hija. Lo cierto es que la carrera de ese camarero que conocimos en Cheers se ha revalorizado mucho tras su paso por True Detective.
Sin embargo, el vídeo musical de «Song for someone» está conectado con otra serie de televisión: Rectify. La serie de Sundance TV cuenta la historia de Daniel Holden y de los esfuerzos que hace su familia para continuar con su vida tras la liberación de éste después de pasar 19 años en el corredor de la muerte.
Actualmente, el cuarteto se encuentra inmerso es su tour por Estados Unidos. La gira desembarcará en Europa durante octubre con tres conciertos de U2 en Barcelona. Tres noches en directo en el Palau Sant Jordi.
Uno de los platos fuertes del 10º aniversario del Resurrection Fest de Viveiro es, sin lugar a dudas, la presencia de Motörhead. La banda liderada por el carismático Lemmy estará en tierras gallegas el próximo viernes 17 de julio.
El caso es que en el último año se ha hablado mucho de la salud de Lemmy, incluso ha tenido que abandonar alguno de sus hábitos, pero en este 2015 verá la luz un nuevo disco de Motörhead, que aparecerá a finales de agosto bajo el título de Bad Magic.
Un nuevo trabajo discográfico de Motörhead, el 22º de estudio en su carrera, que propiciará una nueva gira por Europa y más allá. Antes del lanzamiento, nada mejor que los festivales de verano para ir engrasando la maquinaria. Uno de ellos es Resurrection Fest 2015 y sirva de aperitivo el concierto que la formación británica ofreció en junio en el Rock am Ring alemán.
El setlist que Motörhead interpretaron en el Rock am Ring germano es el siguiente, aunque en Viveiro interpretará un show más largo:
01. Shoot You in the Back
02. Damage Case
03. Over the Top
04. Guitar Solo
05. The Chase Is Better Than the Catch
06. Rock It
07. Lost Woman Blues
08. Just ‘Cos You Got the Power
09. Going to Brazil
10. Overkill
Bad Magic de Motörhead se pondrá a la venta el próximo 28 de agosto. El grupo adelantó una de las canciones hace unas semanas: «Thunder and Lightning«. El listado de canciones del nuevo disco de Motörhead es el siguiente:
“Victory or Die”
“Thunder & Lightning”
“Fire Storm Hotel”
“Shoot Out All of Your Lights”
“The Devil”
“Electricity”
“Evil Eye”
“Teach Them How to Bleed”
“Till the End”
“Tell Me Who to Kill”
“Choking on Your Screams”
“When the Sky Comes Looking for You”
“Sympathy for the Devil”
Ya sabéis: «We are Motörhead and we play rock’n’roll«. Disfrutad del Resurrection Fest 2015 y de este #VeranodeFestivales.
El verano no parece la época más propicia para que un vampiro desarrolle su actividad, por eso de la luz solar. Sin embargo, la tranquilidad de una pensión madrileña, situada en la calle de Claudio Coello, se ve perturbada por el ataque de un vampiro a la castañera del barrio.
Así comienza El vampiro de la calle Claudio Coello, una obra de teatro que estará todos los jueves de mes del mes de julio y el 6 de agosto en el Teatro Alfil de Madrid.
Un ataque que no pasa desapercibido entre los moradores de la pensión, a lo que hay que sumar que las investigaciones policiales apuntan a que el autor de la agresión puede ser uno de los inquilinos. Las sospechas se desatan entre los huéspedes, el recelo aumenta y nadie se siente seguro. Todos desconfían de todos ya que pueden ser el objetivo del próximo ataque del ‘vampiro de la calle Claudio Coello’.
‘El vampiro de la calle Claudio Coello’ es una divertida parábola de la represión moral y una parodia del cine negro. Javier Vallejo. El País
El reparto de la obra El vampiro de la calle Claudio Coello está encabezado por Luis Callejo (Don Paquito). En él también podemos encontrar a Nazaret Jiménez Aragón (Estrella), Carmen Morey (Sistemática), Imán Padellano (Doña Petra), Oskar Redondo (Prismático/Verger), Olalla Rodríguez (Catalina/Castañera), Nacho Marraco (Don Obdulio) y Nacho de Lucas (Pianista).
Los autores de esta obra que se representa en Madrid son Juan Ignacio Luca de Tena y Luis Escobar, la adaptación y dirección corre a cargo de Nacho Marraco mientras que vestuario y escenografía es de Teatro del Barro.
Esta pieza teatral se representa todos los jueves, hasta 6 de agosto, con función única a las 22.30 horas, un momento del día muy propicio para la aparición de siniestras criaturas. Las entradas para El vampiro de la calle Claudio Coello en Teatro Alfil de Madrid ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com. Los tickets tienen un descuento del 45% hasta el 16 de julio.
Casi 15 años fuera de los escenarios y 17 sin sacar disco en estudio han servido para crear un efecto hype alrededor de esa obra maestra de finales del siglo XX llamada The Shape of Punk to Come [Burning Heart, 1998] y que ha llevado a Refused de ser un grupo de culto a una banda con popularidad más allá de la escena hardcore. Un disco que trascendió y cuyo fenómeno merece un artículo antes de su paso por el 10º aniversario del Resurrection Fest.
Para ubicar a Refused sería necesario hablar de la localidad sueca de Ümea y, en especial, de la comunidad hardcore punk que allí se creó durante la década de los 90 y los primeros años del presente siglo XXI.
Con bandas tan diversas y recomendables como DS-13, Abhinanda, Regulations, Doughnuts o Step Forward. Una escena en la que también se desarrollaron otros movimientos muy vinculados al hardcore punk como el straight edge o el veganismo.
Desde Taquilla.com os recomendamos leer el siguiente top-20 de discos de hardcore facturados en la localidad sueca de Ümea que elaboró el blog The Underground Fraction.
Refused se formaron en 1991, incluso en este año publicaron su primera demo. Su primer disco grande no llegó hasta 1994: This Just Might Be the Truth. No es un debut memorable. Suena 100% hardcore de la época, con influencias metaleras incluidas, y que bien pudo pasar como un álbum de la escudería Victory Records más que uno de Burning Heart (aunque la edición original de 1994 corrió a cargo de Startrec).
La formación se estabilizó hasta el final de sus días: Dennis Lyxzén, David Sandström, Kristofer Steen y Jon Brännström. Con este cuarteto llegó su segundo álbum: Songs to Fan the Flames of Discontent [Burning Heart, 1996]. Un disco más maduro, donde el grupo comenzaba a desarrollar un sonido más personal pero apegado al hardcore.
Sin embargo, Refused estaban muertos antes de la salida deThe Shape of Punk to Come. Había demasiadas desavenencias internas entre Dennis Lyxzén y el resto del grupo sobre las líneas creativas a seguir por el grupo. Nada mejor que la tensión entre los elementos para que el resultado suponga una renovación de las estructuras del género. Un paso más allá de los límites y cánones del estilo, muchas veces tan cerrado y poco amante del riesgo.
El álbum sale en febrero de 1998 y Refused se separan antes de finalizar el año. La gira por Estados Unidos se convierte en una mala experiencia que termina con el grupo. El broche de oro es su última actuación. Antes de acudir al aeropuerto para emprender viaje a Suecia dan un último concierto en un sótano de la casa del guitarrista de Darkest Hour y la Policía detiene el show en mitad de «Rather Be Dead«. Según cuentan los relatos, la autoridad competente directamente les desenchufó en mitad de la tercera canción y acaban en la cárcel.
¿Es posible un final más hardcore y punk para un grupo que la de Refused? Y, ¿qué mejor forma de comenzar una leyenda?
¿Por qué Refused y The Shape of Punk to Come pasaron de ser «de culto» al «hype» con un disco, seamos sinceros, muy poco convencional? Entonces, ¿por qué? Es evidente que Refused hicieron algo distinto, novedoso, que iba más allá del hardcore punk y del metal en el que habían desarrollado su carrera pero en ese momento su impacto fue mínimo.
En The Shape of Punk to Come hay hardcore, sí; actitud punk, también; pero no es difícil encontrar música electrónica, clásica y pasajes sonoros muy alejados de los cánones habituales de la escena.
«It’s the sound of a world-class hardcore band deciding that they’re done with hardcore, that they want to push their music in all sorts of unexpected directions», escribió Pitchfork Media en 2010.
La clave puede residir en el origen del mismo título del álbum. Refused siempre hacían las cosas por algo. Nunca accidentalmente. El título está influenciando por la canción «The Shape of Jazz to Come«, incluida en uno de los discos de The Nation of Ulysses que, a su vez, proviene del título del álbum de Ornette Coleman. ¿Algo más revolucionario y arriesgado que el jazz?
No sólo hay referencias al jazz, también al hardcore: «Born Against Are Fuckin’ Dead» de Born Against inspira «Refused Are Fuckin’ Dead» e incluso, también hay rastro de la poesía de Allen Ginsberg.
Por The Shape of Punk to Come desfilan apariciones estelares de Boo Didley, el coronel Kurtz, Igor Stravinsky o Henry Miller. Todo ello rodeado con unas letras comprometidas, de cierto calado social, e incluso algunas indirectas -o bien directas- al punk más comercial.
The left-leaning politics that comprise the record’s lyrical backbone had been heard before, in the work of Washington DC’s Nation of Ulysses for example», se puede leer en BBC Music.
A comienzos del siglo XXI, las publicaciones musicales fueron lanzando varios nuevos subgéneros musicales que llevaban el sufijo -core que llegaron a la cima de los sonidos más potentes ante el ocaso creativo y declive del nu-metal.
Algunos de estos nuevos grupos que emergían al calor de los medios hablan de Refused y de The Shape of Punk to Come. Ellos comenzaron donde los suecos lo habían dejado. No sólo esto. Por ejemplo, la cadena televisiva alemana VIVA, los lunes tenía un programa dedicado a la música más potente que comenzaba con «New Noise» y, además, estaba presentado por Stefan Kretzschmar, uno de los grandes ídolos deportivos del momento en Alemania.
El hype comenzaba y se confirmaba. En 2003, Kerrang! consideraba a The Shape of Punk to Come como uno de los 50 discos más influyentes. En 2004 se lanzó una reedición con DVD con sonido 5.1. En 2005, la revista metalera Rock Hard le incluía entre los mejores 500 discos de metal de toda la historia. La reedición definitiva llegó en 2010 de la mano de Epitaph Records.
Refused estaban listos para volar alto y solo faltaba la reunión que llegó en 2012 en Coachella. ¿De la escena hardcore a ser uno de las bazas de uno de los festivales más cool del planeta? La transición estaba completada. The Shape of Hype to Come!!!
En las últimas semanas mucho se ha hablado sobre rescates, deudas y otros palabros financieros de dudosa reputación y peor comprensión. Sin embargo, en ocasiones más que un rescate de nuestra economía lo que necesitamos es un rescate de nuestra vida.
Como dicen después del sorteo de Navidad, lo importante es tener salud, algo que comprobaremos en ‘Ayuda‘, de María Goos, que permanecerá en el Teatro Lara de Madrid todos los lunes de julio y agosto a las 20.00 horas.
Desde el pasado 6 de julio, el teatro madrileño acoge la historia de un especialista en inversiones que se encuentra inmovilizado en el sofá de su casa debido a que en menos de 24 horas el banco ha suspendido su contrato, su esposa lo ha abandonado y a consecuencia de una caída se ha lesionado la espalda.
Completamente desvalido necesita ser rescatado ya que depende absolutamente de los cuidados aparentemente desinteresados de su empleado de hogar, un inmigrante al que, en plena Nochevieja, regala 40.000 euros para que pueda abrir una farmacia en su país.
La acción de la obra comienza al día siguiente de tan bella acción, cuando se hace necesario conocer los motivos que han llevado a esta situación. Ayuda nos muestra una relación que oscila entre una inesperada intimidad y la inevitable desconfianza, explicándonos al mismo tiempo, mediante sencillas analogías, losperversos mecanismos de la economía occidental en tiempos de crisis.
Ayuda es una obra escrita por María Goos, está dirigida por Fefa Noia mientras que en el reparto aparecen los actores David Luque, Ernesto Arias y Óscar de la Fuente.
La semana pasada faltamos a la cita con los mejores vídeos musicales de la semana que recopilamos en este apartado llamado #MusicFriday. Sin embargo, no queremos perder las buenas costumbres y hoy os traemos cinco novedades: Fito & Fitipaldis, Skrillex, Wavves’, Delorean y The Libertines.
Que sería del verano si Fito & Fitipaldis no actuase en tu ciudad… o en tu pueblo. Todo un clásico de las giras estivales de toda fiesta patronal de caché, Fito, además, también acaba de estrenar nuevo vídeo musical: «Garabatos«.
La canción está incluida en su último álbum, Huyendo conmigo de mí, que ha alcanzado unas ventas por encima de las 110.000 copias. El vídeo musical de Garabatos ha sido dirigido por Pedro Toro.
Si quieres consultar las fechas de la gira veraniega de Fito & Fitipaldis puedes hacerlo a través de nuestra agenda de conciertos.
Skrillex es uno de los tipos más cool, musicalmente hablando, del último lustro. Quién se lo iba a decir cuando pegaba gritos y gallos al frente de un grupo de emos bajo el nombre de From First to Last. Sin embargo, ahora, todo el mundo quiere aparecer en sus vídeos: Justin Bieber, A$ap Rocky, Damian Marley, Ellie Goulding, …
En el nuevo videoclip de Skrillex, de la canción de «Burial«, además de colaborar con los productores británicos Yogi así como con los raperos americanos Pusha T, Moody Good y TrollPhace, pero también aparece una estrella de la NBA de la década de los años 80 y 90: Mr. Dennis Rodman.
De los fans de la NBA a los fans del GTA. A principios de años se publicó Welcome to Los Santos, un álbum recopilatorio con las canciones de Grand Theft Auto V. En él estaba incluido «Leaves» de Wavves’ y, ahora, nos llega el videoclip con imágenes al más puro estilo de este mítico videojuego.
El clip está dirigido por YeahMAP, que ha sido el ganador de la más reciente edición del concurso Rockstar Editor.
Delorean han aprovechado la semana para presentar el vídeo musical de «Crystal«, la primera canción nueva que difunden desde el lanzamiento de Apar en 2013. Joan Guasch ha sido el encargado de la dirección y producción así como de crear las animaciones que se ven en el videoclip.
«Crystal» es el tema de adelanto del nuevo disco de Delorean, que no verá la luz hasta los primeros compases de 2016. Sin embargo, la canción está en descarga digital (exclusivamente) a través del sello del grupo: PHLEX.
Vamos a despedir el #MusicFriday de hoy con el nuevo vídeo musical de The Libertines. En nuestra anterior entrega ya os presentamos la primera nueva canción que el grupo había estrenado en más de una década.
Ahora nos llega el vídeo musical de la canción «Gunga Din«, que sirve como adelanto de un inminente disco que verá la luz en septiembre: Anthems for Doomed Youth. Y para celebrar el acontecimiento, el grupo se ha ido a Tailandia y ha grabado un clip en el que aparecen de farra… Conociendo sus antecedentes es posible que no hayan tenido ni que actuar.
Os recordamos que The Libertines es uno de los grupos cabeza de cartel de la próxima edición de Low Festival 2015.
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Durante la semana hemos ido presentado diversos artículos relacionados con el Bilbao BBK Live 2015 que comienza mañana, jueves, 9 de julio y cuya primera jornada tiene el interés centrado en Mumford & Sons. La formación británica publicó el pasado mayo su nuevo disco: Wilder Mind.
El último vídeo musical extraído de Wilder Mind de Mumford & Sons es la canción «The Wolf«. El videoclip ha sido rodado por James Marcus Haney y se estrenó a finales de junio a través del canal oficial del grupo en VEVO.
La expectativa que ha desatado el último disco de estudio de Mumford and Sons se resume en dos datos significativos: en su primera semana en el mercado alcanzó el número 1 tanto en las listas británica y US Billboard 200.
En su primera semana a la vetna, Wilder Mind vendió más de 83.000 unidades en UK, convirtiéndose en el segundo disco de ventas más rápidas de este 2015; mientras que en Estados Unidos, su número 1 se tradujo en casi un cuarto de millón de álbumes durante los primeros siete días.
A pesar de estos números, Wilder Mindha cosechado críticas muy variadas desde la prensa. Los medios más generalistas y comerciales han acogido con buena nota el último trabajo de Mumford and Sons mientras que los medios independientes y alternativos no han sido tan benévolos.
Como somos fieles defensores de «los festivales son para el verano» y esta semana comienza la 10ª edición del Bilbao BBK Live, hemos decidido que vamos a concluir el lunes con un reciente concierto de Muse. El grupo británico es uno de los grandes reclamos del cartel del festival vizcaíno ya que llega a la capital del mundo presentando su nuevo disco: ‘Drones‘, que fue publicado en el pasado mes de junio.
El concierto que os proponemos fue grabado el pasado sábado, 4 de julio, durante su actuación en el festival Main Square 2015 en Arras, Francia. Un evento en el que compartieron cartel y escenario con Lenny Kravitz, Mumford and Sons (que también estarán en Bilbao), Royal Blood o George Ezra.
La actuación de Muse en el festival francés fue registrada con multicámara y tiene un excelente sonido. Esperamos que disfrutéis de este concierto y que os sirva de aperitivo para su inminente concierto de este próximo sábado 11 de julio en Kobetamendi.
El listado de canciones que Muse interpretaron durante su actuación en Main Square 2015 (y el que vienen haciendo cada noche de actuación) es el siguiente:
00:00 Psycho
05:47 Supermassive Black Hole
10:00 The Handler
14:39 Plug in Baby
19:25 Dead Inside
23:53 Interlude+Hysteria (Heartbreaker + Back In Black Riff Outro)
30:07 Munich Jam
33:24 Madness
38:12 Intro+Apocalypse Please
43:18 Supremacy
48:30 Mercy
52:37 Time Is Running Out
56:42 Reapers
1:03:13 Starlight
1:07:43 Stockholm Syndrome (Township Rebellion Outro)
1:15:29 [JKF]
1:16:34 Uprising (Extended Outro)
1:22:20 Knights Of Cydonia (Ennio Morricone’s Man With A Harmonica Intro)
Los amantes del mejor humor en directo en la Comunidad Valenciana van a poder disfrutar del divertido espectáculo cómico-teatral de La noche más night en Petrer, Alicante, y Valencia, los próximos días 10 y 11 de julio respectivamente.
La noche más night es un show de humor que cuenta con la presencia de destacados humoristas como el conocido Loulogio, que en el último año ha pasado de ser un boom en YouTube a salir en la pequeña pantalla; Los Martínez; Haciendo la Mierda o Enzo Vizcaíno.
La noche más night no es teatro. Tampoco es tele. Ni Internet. Pero al mismo tiempo, sí lo es. ¿Ha quedado claro? ¿No? Bien, empecemos de nuevo. La noche más night es un show teatral que trasciende a la propia sala en la que se representa. Un espectáculo que se retroalimenta de la red, y que es la suma de fuerzas del dreamteam de la comedia en Internet.
¿Eres uno de los cientos de miles de seguidores de Loulogio en Youtube? ¿Has bailado el hit «Salou Is Mine» de Haciendo La Mierda? ¿Has pensado alguna vez en cantar tu currículum en el metro, como hizo Enzo Vizcaíno? ¿Te sabes de memoria la «Canción de Amor Definitiva» de Los Martínez? Si la respuesta a alguna de estas preguntas es “sí”, éste es tu show.
Las entradas para La noche más night en Alicante y Valencia están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com y en la siguiente agenda podéis consultar los horarios de representación.
Durante las últimas semanas os hemos comentado alguna de las propuestas más interesantes que forman parte del amplio cartel de eventos del Festival GREC 2015 que se celebra durante las próximas semanas en Barcelona.
Los seguidores del teatro, además de poder disfrutar de VIP de Els Joglars en BARTS durante la presente semana, desde el jueves, 2 de julio, la Sala Muntaner de Barcelona acoge la obra Un cel de plom, que cuenta la historia de la última superviviente catalana del campo de exterminio de mujeres de Ravensbrück.
Un cel de plom es la adaptación teatral de la novela de Carme Martí, donde se recopilan los recuerdos de Neus Català. La obra estará en cartelera desde del 2 al 26 de julio, con representaciones a las 19.00 y 21.00 horas en función de los días.
Cuando fue capturada y deportada a los campos de Ravensbrück y de Holleischen, Neus Català conoció el infierno, pero también la solidaridad y la hermandad sin límites. Sobrevivió al horror de los campos de concentración gracias a la fuerza moral y la solidaridad entre compañeras. Cuando fueron liberadas, se prometieron no olvidar.
Las entradas para Un cel de plom en Sala Muntaner de Barcelona ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com.
Os proponemos que disfrutéis de la tarde del lunes, que sí, que es un día maldito pero las penas con música son menos penas. O eso esperamos. Para ello hemos elegido dos vídeos de Belle and Sebastian que corresponden a su actuación de la semana pasada en el programa Late Night with Seth Meyers, de la cadena NBC.
La primera de las canciones que interpretaron en directo fue «Sukie in the Graveyard«, que está incluida en su disco de 2006 The Life Pursuit. Aquí tenéis el vídeo en el que podéis disfrutar de esta interpretación de Belle and Sebastian.
La segunda canción que Belle and Sebastian tocaron en directo en el programa Late Night with Seth Meyers fue «Allie«. Tema que está incluido en su último disco: Girls in Peacetime Want to Dance, álbum que presentarán en directo en nuestro país durante durante el próximo noviembre.
El grupo británico anunció hace unas semanas que actuará en nuestro país durante el otoño. En concreto, el 11 de noviembre estarán en la sala Razzmatazz de Barcelona y el 14 del mismo mes en La Riviera de Madrid. Las entradas para los conciertos de Belle and Sebastian en España están a la venta a través de Taquilla.com.
Desde hace unos meses os venimos contando que desde el martes 30 de junio hasta el domingo 5 de julio, el dúo cómico Faemino y Cansado estará en Teatre Borràs de Barcelona con su show de humor: ¡Como en casa ni hablar!.
¿Qué podemos encontrar en el nuevo espectáculo de esta pareja tan carismática? Evidentemente, diversión. De hecho, Faemino y Cansado lo que quiere es que os riáis al menos 23 veces. Eso y quee al salir del teatre Borrás de la Ciudad Condal, los espectadores fueran mejores personas y encontraran el sentido de la vida.
Y, os preguntaréis, ¿qué utilizan para que este fenómeno se produzca? Nada más y nada menos que un total de 26 frases de contenido hilarante y/o desternillante desperdigadas durante la representación de ¡Como en casi ni hablar! para que quedéis atrapados en el show desde el primer minuto de representación.
Un espectáculo que despierta mucha expectación y para el cuál las entradas para Faemino y Cansado en Barcelona ya están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com. No os quedéis sin ellas u os arrepentiréis!!!
El mes de junio está terminando y más de uno ya ve cerca las vacaciones de verano. Nosotros queremos sumar algunas canciones a la BSO de vuestro verano 2015. Nuestro #MusicFriday nos trae el nuevo vídeo musical de Leiva; el de Alison Mosshart que tiene una conexión con una serie de éxito; Years & Years también estrenan videoclip; Low adelantan canción de su próximo disco; y The Libertines hacen lo propio pero en directo.
El segundo álbum en solitario de Leiva ha conseguido el estatus de disco de oro que continúa presentando en directo en los últimos conciertos de la temporada. Además acaba de estrenar nuevo vídeo musical de la canción «Pólvora«, que está incluida en un disco homónimo que acumula 67 semanas en la lista de álbumes más vendidos y es el tercero más escuchado en Spotify.
Fans de Sons of Anarchy hoy traemos un vídeo que os va a encantar. Bob Thiele Jr. ha sido el director musical de la serie durante sus siete temporadas de vida y junto a una banda, The Forest Rangers, ahora publica su debut discográfico: Land Ho!.
Una de las canciones incluidas en su primer álbum, «Trying to Believe«, cuenta con la colaboración de Alison Mosshart, de The Kills y The Dead Weather. El vídeo musical de la canción cuenta con la participación de varios de los actores de Sons of Anarchy: Mark Boone Jr. (Bobby Munson), Niko Nicotera (Ratboy), Dayton Callie (Wayne Unser), y Michael Ornstein (Chucky).
El próximo 10 de julio se pone a la venta Communion, el debut discográfico de Years & Years. Para promocionar el lanzamiento llega el vídeo musical de la canción «Foundation«, que ha sido dirigido por Fred Rowson. El clip presenta al cantante, Olly Alexander, regresando de la muerte… Y si queréis saber más, os toca reproducir el videoclip.
Low son doble motivo de noticia ya que han avanzado un a canción de su próximo disco, Ones and Sixes, y, además, han confirmado gira por Europa con varias paradas en nuestro país. Vamos por partes. «No Comprende» es el tema de anticipo del nuevo álbum de Low que SubPop pone a la venta el próximo 11 de septiembre.
Por otro lado, el grupo estadounidense también ha anunciado un tour por Europa que incluye los siguientes conciertos en España en octubre de 2015:
22 de octubre – Zaragoza – Las Armas
23 de octubre – Barcelona – Bikini – Comprar Entradas
24 de octubre – Valencia – Deleste Festival
26 de octubre – Madrid – Teatro Lara
27 de octubre – Santander – Escenario
Las entradas para los conciertos de Low en Barcelona, Madrid y Santander ya están a la venta a través de Taquilla.com.
Uno de los grandes atractivos del #Low2015 que se celebra en julio es ver en directo a The Libertines, que además de ofrecer una serie de actuaciones durante el verano también amenazan con publicar nuevo disco en estudio. De todas formas, no es del todo seguro que vaya a salir ya que no han nada más que anunciar que están en ello pero… no hay fecha oficial
De momento, los fans del grupo británico van a tener que matar los diez años de espera para la publicación de un nuevo disco de The Libertines escuchando una nueva canción que han interpretado recientemente en directo: «Gunga Gin«.
La historia de VIP de Els Joglars no trata de importantes magnatarios nacionales o internacionales, tampoco va sobre ninguna estrella del rock, pop o de la gran pantalla. Nada más lejos de la realidad. Trata sobre los niños que en las últimas décadas se han convertido en very important persons, unos VIPs a los que queremos proporcionar la vida cómoda que nosotros no tuvimos.
En nuestra moderna sociedad actual nos parece que el niño ha alcanzado el máximo privilegio, paradójicamente esta actitud tan bien intencionada por parte de los padres, ya sea por complejo o por dar un confort a sus hijos del que carecieron, acerca peligrosamente al pequeño de la familia a convertirse en un pequeño tirano.
La finalidad que busca y pretende el espectáculo VIP de Els Joglars es hacer una reflexión sobre los motivos que empujan a la sociedad en la que vivimos actualmente a comportarse de esta manera tan condescendiente con su descendencia.
Estamos seguros que al ver VIP en BARTS de la Ciudad Condal más de un espectador se acordará de la progenie de sus amigos o vecinos… y, por supuesto, también de la propia. Porque, aunque esto sea comedia y pase sobre un escenario, las situaciones que retratan estos cinco actores son tan reales como la vida misma. O incluso más.
Este espectáculo teatral está incluido dentro de la programación delGrec 2015, la principal cita de la ciudad de Barcelona con el teatro, la danza, la música y el circo. Se trata de un festival con una larga tradición que, en 2015, alcanzará su edición número treinta y nueve.
Sabemos que el lunes no es el mejor día de la semana pero ¿qué mejor forma de terminar nuestras ocupaciones y reír durante unos minutos? Os proponemos esta recopilación con los mejores monólogos de David Guapo, que hasta finales de julio permanecerá en Club Capitol de Barcelona con su última creación: #quenonosfrunjanlafiestaII, y el 4 del mismo mes visitará Madrid para una única función.
Creemos que no es necesario tener que presentar a David Guapo pero por si hay algún despistado en la sala ya que en muy poco tiempo ha pasado de ser un perfecto desconocidoa ser un fenómeno de masas que tiene incluso una entrada en Wikipedia.
De este joven humorista os podemos decir que ha colaborado en diversos programas televisivos de gran éxito como Buenafuente, Sé lo que hicisteis, El Hormiguero y, más recientemente, en El Club de la Comedia.
Y, ahora, podéis estar pensando, ¿por qué tiene tanto éxito el nuevo monólogo de David Guapo en la Ciudad Condal? De él se ha dicho:
Un espectáculo fresco, divertido, original y que gusta a todo el mundo no se encuentra todos los días.
No esperes más para conocer o volver a disfrutar de este fenómenos de masas y compra a través de Taquilla.com las entradas para los monólogos de David Guapo en Barcelona, actualmente con residencia en el mítico Club Capitol. Además, los tickets tienen un 22% de descuento hasta el 26 de junio. ¿Qué más queréis?!!!
No os vamos a engañar. Estamos cogiendo gusto a esto de preparaos los vídeos más destacados de los últimos días. Un repaso a la actualidad musical que en el blog de Taquilla.com llamamos #MusicFriday.
Esta semana tenemos novedades como el nuevo vídeo musical de Madonna, en el que si no aparecéis es porque sois unos mindundis ya que sale toda la gente cool. Además traemos una canción muy refrescante y funky de Beck; algo de inquietante caña de la mano de Refused; el contrapunto con Father John Misty; pildorazos pop de Foals, The Maccabees y Editors; y algunas cosas más que tenéis que descubrir haciendo scrolling.
«Bitch, I’m Madonna«. Conciso, claro y contundente, el título del nuevo vídeo musical de Madonna en el que colabora junto a Nicki Minaj. Con Nicki Minaj y con otras muchas cantantes que desfilan por el videoclip como Kanye West, Miley Cyrus, Beyoncé y Katy Perry. Además aparecen otros rostros famosos como el de Chris Rock o Rita Ora.
El clip nos sirve para recordaos que las entradas para Madonna en Barcelona están agotadas para ambos conciertos aunque todavía hay a la venta algunos packs VIP así como se pueden obtener tickets a través del mercado secundario.
Se os va a poner cara de verano en cuanto oigáis el nuevo single de Beck: «Dreams«. Seguro que vais a ir a ver a vuestro jefe para adelantar las vacaciones. En caso que os diga que no, subid los bafles y disfrutad esta noche de este hit llena-pistas que mezcla un poco de funky y mucho buen rollo. Será la primera vez que bailéis esta canción durante el verano pero os aseguramos que no será la última.
En el #MusicFriday de la semana pasada os comentamos que Foals iban a estrenan single durante la presente. Nuevo sencillo que sonó en primicia en BBC Radio 1 y que llega con un vídeo musical. La canción elegida es «What Went Down«, que también es el título de su nuevo disco y sale a la venta el 28 de agosto. En esta redacción confesamos que nos encantó Holy Fire y esperamos que el nuevo álbum de Foals no decepcione.
A todo esto. Foals son uno de los grandes reclamos para acudir a #Low2015 en Benidorm. La organización ha informado que los últimos 3.000 abonos están a la venta así que estáis avisados para que no os quedéis sin entradas para Low Festival 2015. Durante esta semana también han sido confirmados para DCode de Madrid.
Estábamos en mitad del cierre de este post, lo cuál es una tarea muy estresante, cuando revisando nuestras fuentes (que no bebiendo de ellas), nos hemos topado con un nuevo single y videoclip de Editors: «Marching Orders«.
Editors van a poner a la venta una edición limitada de 300 copias de este single que únicamente se van a comercializar en Reino Unido, Alemania y Bélgica. Un lanzamiento con fines caritativos ya que los fondos irán a Oxfam.
Proseguimos para bingo. Bueno. En realidad, ya nos gustaría que nos tocase un bingo para poder pagar las cañas del viernes… Penas a un lado que tenemos nuevo vídeo musical de The Maccabees: «Something Like Happiness«.
Algo así como felicidad nos entra todos los viernes cuando dejamos de trabajar pero, como estamos en mitad de la tarea, os diremos que Marks To Prove It se pone a la venta el próximo 31 de julio. Y sí, por supuesto, Marks To Prove It es el nuevo disco de The Maccabees.
Nosotros también hemos salido empachados de tanto pop así que es turno para «Dawkins Christ» de Refused. Los más jóvenes del lugar, probablemente, no tenéis NPI de quienes son estos hombretones procedentes de Ümea, Suecia. No nos extraña. Su último disco se publicó antes de que el autor de este texto fuera a la universidad, y eso fue en el siglo pasado!!!
El nuevo disco de Refused, titulado Freedom, se pone a la venta el próximo 29 de junio y tenemos unas ganas locales de oír el álbum al completo. Hemos podido escuchar tres avances: «Elektra«, «Françafrique» y «Dawkins Crhist«. La primera y tercera nos convencen bastante, tanto que es posible que compremos abonos para Resurrections Fest 2015, donde son cabezas de cartel.
Ah, por cierto, que ya han salido los horarios del festival gallego y los pusimos en nuestro perfil en Twitter, sí, esa cuenta que a lo mejor todavía no seguís 😉
«No, no, no«, dicen Beirut en su nuevo single. No sabemos si se refieren a la zapatilla que reparten Refused o a la pinta de guiris de Benidorm que nos gastan en el clip. La canción muy probablemente os termine crispando cuál mosca de la siesta veraniega pero, si no se os han quitado las ganas, desde el 11 de septiembre podéis comprar o escuchar el nuevo disco de Beirut.
Proseguimos con otro de esos grupos a los que nos gusta denominar «carne de Primavera Sound». Se trata de Father John Misty y «I Love You Honeybear«. El videoclip ha sido dirigido por Grant James y, lo cierto, es que merece la pena ser visionado. Es como una mezcla de Nicolas Cage en Al Límite y un programa de TV sobre las casas de ricos y famosos. Oye, ni idea de lo que James quiere transmitir pero está chulo.
Despedimos este #MusicFriday de mediados de junio con Noel Gallagher’s High Flying Birds interpretando en directo «Lock All The Doors«, una de las canciones incluidas en su segundo larga duración, titulado Chasing Yesterday, y que se puso a la venta durante este 2015. El videoclip fue grabado a principios de año en directo durante un show íntimo en Tufnell Park Dome.
Las dos últimas actuaciones de la temporada para Berto Romero en el Teatre Borràs de Barcelona. Están fijadas para los viernes 19 y 26 de junio, en sesión única fijada a las 22.45 horas. Un espectáculo del que ya os hemos ido dando cuenta durante la temporada y que recoge lo mejor del humor de este conocido cómico.
Sin embargo, como no queremos que echéis de menos a Berto Romero durante el verano o, simplemente, que mejoréis la semana con una sesión de carcajadas garantizada, hemos decidido recopilar en nuestro canal de YouTube los mejores monólogos de Berto Romero.
Unos monólogos donde el humorista no deja títere con cabeza, repasando la revolución que han supuesto los smartphones, la experiencia que es viajar por el extranjero, improvisación junto a Buenafuente y, cómo no, también habla del pequeño Nicolás. Nada escapa de su afilado sentido del humor.
A través de nuestra agenda podéis ampliar la información y acceder a la venta de entradas para los monólogos de Berto Romero en Teatre Borràs de Barcelona siempre al mejor precio gracias a Taquilla.com. Además, permanece activo un descuento del 11% para estas dos últimas actuaciones.
Muchos de vosotros habéis visto la versión cinematográfica de The King’s Speech –El discurso del Rey en España- y ahora, si vivís en Madrid o Barcelona o tenéis intención de visitar próximamente estas ciudades, podéis ver la adaptación teatral que ha realizado Emilio Hernández y que dirige Magüi Mira junto a Paso de Zebra Producciones.
Actualmente, El discurso del Rey ya se encuentra bajo representación en el Teatro Español de Madrid hasta el próximo domingo, 28 de junio, cuando se despedirá de la capital para marchar al Teatre Poliorama de Barcelona, donde permanecerá en cartelera entre 1 y 19 de julio.
El actor Adrián Lastra encabeza el reparto de esta adaptación de la película sobre el tartamudeo del rey Jorge VI de Inglaterra. Una versión en castellano que también cuenta en su reparto con Roberto Álvarez (el logopeda Lionel Logue), Ana Villa (reina Isabel), Gabriel Garbisu (rey Eduardo VIII), Lola Marceli (Wallis Simpson) y Ángel Savin (Winston Churchill).
Emilio Hernández ha tomado como base de la adaptación el texto teatral que escribió David Seidler y que, posteriormente, él mismo utilizó para el guión de The King’s Speech. El film fue estrenado en 2010 y ha recaudado 500 millones de euros. También cosechó cuatro premios Oscar: mejor por película, mejor director (Tom Hopper), mejor actor (Colin Firth) y mejor guión original por el texto de Seidler.
En Madrid, los horarios de representación en la sala Principal del Teatro Español son los siguientes: de martes a viernes 20.00 horas, sábados 18.00 y 21.00 h., y domingos 20.00 h. En el Teatre Poliorama de Barcelona las funciones serán miércoles, jueves y viernes a las 21.00 horas; sábado a las 18.00 h. y a las 21.00 h.; y el domingo a las 18.00 h.
Puedes consultar todos estos datos y acceder a la venta de entradas para El Discurso del Rey tanto en Madrid como en Barcelona a través de la siguiente agenda de Taquilla.com.
Nada mejor para empezar el fin de semana que hacerlo riendo a carcajada limpia. Para ello hoy os proponemos este monólogo de Dani Mateo: «Los hombres y el sexo«. Además, si estáis en Valencia, hoy viernes, 12 de junio, podéis disfrutar de su humor en directo en Teatro Jesuitas, desde las 23.00 horas.
Dentro del repertorio que Dani Mateo suele interpretar en directo destaca la presencia de múltiples pecados. Uno de ellos es el sexo, como podéis ver en el siguiente vídeo. Y es que hemos venido a este mundo a pecar y, claro, desde que a la Iglesia se le ocurrió aquello de convertir el sexo en pecado, vamos apañados. Nos lo explica muy bien el crack de Dani Mateo.
Esperamos que os divirtáis con este monólogo y, además, os informamos que las entradas Dani Mateo en Valencia están a la venta al mejor precio a través de Taquilla.com. Buen fin de semana a tod@s!!!
Fieles a nuestra cita de los viernes, aquí está nuestro #MusicFriday que llega cargado de buena música en forma de nuevos videoclips de Neil Young, Muse, Björk y Sidonie. Además, también podéis escuchar una nueva canción del próximo disco de Motörhead así como el trailer de avance del nuevo álbum de Foals!!!
Nos apetece comenzar nuestro #MusicFriday con el nuevo vídeo musical de Neil Young: «The Promise of the Year«, que es el single de adelanto del nuevo larga duración del músico canadiense: The Monsanto Years. El álbum se publica el próximo 29 de junio y tiene como principal novedad la colaboración junto a Lukas y Micah Nelson, hijos del músico Willie Nelson.
The Monsanto Years supone una crítica hacia la multinacional alimentaria que tanta polémica suscita alrededor de todo el mundo. El disco ha sido grabado en un teatro de California que se ha reconvertido en estudio.
Muse parece que van a copar nuestro #MusicFriday. Llevamos dos ediciones y tres canciones suyas. En este caso, hoy toca el vídeo musical de la canción «Mercy«, que se ha estrenado aprovechando la semana de publicación del nuevo disco de la banda británica: Drones. Precisamente, de drones o, mejor dicho, de androides va el argumento del videoclip de Muse que ha sido dirigido por Sing Lee.
Hablando de Muse, os recordamos que es uno de los grupos designados como cabeza de cartel de la próxima edición del BBK de Bilbao, que se celebra del 9 al 11 de julio. Las entradas y abonos para Bilbao BBK Live 2015 ya están a la venta a través de Taquilla.com.
Durante esta semana se ha estrenado el nuevo vídeo musical de Björk: «Black Lake«, una de las canciones incluidas en su último lanzamiento: Vulnicura. El videoclip ha sido dirigido por Andrew Thomas Huang.
También a lo largo de la semana se ha anunciado que Björk volverá a ofrecer un concierto en nuestro país durante el verano de 2015. En concreto, el próximo 24 de julio realizará una única actuación en España en el Poble Espanyol de Barcelona.
Las entradas para el concierto de Björk en Barcelona se ponen a la venta el próximo miércoles, 17 de junio, a las 10.00 horas. Además, desde el lunes, 15 de junio y hasta las 9.00 horas del miércoles 17 habrá una preventa exclusiva a través de las páginas web de Live Nation España y Ticketmaster.
Subimos el nivel de intensidad musical con el vídeo de «Killpop» de Slipknot, que también se ha estrenado durante los últimos siete días. No es una canción tan potente como nos tenían acostumbrados en el pasado pero, desde luego, el videoclip merece mucho la pena.
Nuestros enmascarados favoritos están de gira durante el verano junto a Lamb of God, Bullet For My Valentine y Motionless In White. Un cartel terriblemente atractivo pero que, al menos de momento, no da el salto a Europa.
A través de Spotify nos llega la siguiente novedad de la semana. Esta vez no tenemos videoclip pero cuando Lemmy y sus huestes están tocando, ¡qué más da!. «Thunder & Lightning» es la nueva canción de Motörhead que el próximo 28 de agosto publica su 22º álbum: Bad Magic, que cuenta con el siguiente tracklist:
01. Victory Or Die
02. Thunder & Lightning
03. Fire Storm Hotel
04. Shoot Out All Of Your Lights
05. The Devil
06. Electricity
07. Evil Eye
08. Teach Them How To Bleed
09. Till The End
10. Tell Me Who To Kill
11. Choking On Your Screams
12. When The Sky Comes Looking For You
13. Sympathy For The Devil (THE ROLLING STONES cover)
Motörhead es una de las bandas estrella que van a actuar en la próxima edición del popular Resurrection Fest, que se celebra a mediados de julio en la localidad gallega de Viveiro. Los otros cabezas de cartel son Korn y Refused, que estarán acompañados de lo más granado del mundo del metal, hardcore y punk. Los abonos para Resurrection Fest 2015 están a la venta a través de Taquilla.com.
Nosotros deseamos que tengáis un #FelizViernes pero oye, en ocasiones las cosas se tuercen y podéis padecer un auténtico día de mierda. Si es tu caso, relájate, que Sidonie te comprenden ya que la canción elegida para su nuevo vídeo musical se titula, precisamente, así: «Un día de mierda«. El tema está extraído de su último lanzamiento discográfico: Sierra y Canadá, que se publicó en 2015 y que, según el propio grupo, es la canción más coreada en sus conciertos.
El próximo 28 de agosto, Warner Music pondrá en circulación el nuevo álbum de Foals: What Went Down, que espera seguir el camino del exitoso Holy Fire. De momento, nos tenemos que conformar con ver el trailer de más arriba pero el próximo 16 de junio, en el programa de Annie Mac en BBC Radio 1, se estrenará mundialmente la canción que da título al disco.
El trabajo discográfico de Foals ha sido grabado en Francia junto al productor James Ford (Florence and the Machine, Jessie Ware, Arctic Monkeys) y el listado de canciones es el siguiente:
01 What Went Down
02 Mountain at My Gates
03 Birch Tree
04 Give It All
05 Albatross
06 Snake Oil
07 Night Swimmers
08 London Thunder
09 Lonely Hunter
10 A Knife in the Ocean
Foals es uno de los platos fuertes del próximo Low Festival, que se celebra del 24 al 26 de julio en Benidorm. Los abonos para Low Festival están a la venta a través de Taquilla.com.
Cerca de cuatro millones de litros de agua se concentran en el acuario más grande de Europa: L’aquàrium de Barcelona. Con 36 metros de diámetro y cinco de profundidad, dentro de él puedes encontrar una gran variedad de especies como peces lunas, rayas, morenas y hasta dos tipos de tiburones: tiburón toro y jaquetón de Milberto.
Además, también podrás pasear por un túnel transparente de 80 metros en el que descubrir las genialidades del mundo submarino. Aprovecha la oportunidad de descubrir esto y mucho más junto a toda la familia. Las entradas para L’aquàrium de Barcelona ya se pueden comprar al mejor precio a través de Taquilla.com.
Podemos dividir L’Aquàrium de Barcelona en tres áreas muy importantes: acuarios del Mediterráneo, acuarios tropicales y acuarios temáticos.
Acuarios Mediterráneos
En cuanto a temática mediterránea, L’aquàrium de Barcelona es el más importante del mundo. Podrás descubrir un total de 14 acuarios que representan las diferentes comunidades mediterráneas. En cada acuario te encontrarás con las especies más características de cada zona. Además podrás observar dos reacciones de zonas protegidas de las costas mediterráneas: Delta del Ebro e islas Medas.
Los acuarios representativos de cada zona son: comunidad de costa rocosa poco profunda, comunidad de costa arenosa poco profunda, delta del Ebro, comunidad de cuevas y grietas, comunidad de Posidonia, los algares de poca profundidad, comunidad de precoralígeno, comunidad de coralígeno,comunidad de zona intermareal, un pellizco de mar, comunidad de coral rojo, las islas Medas y, por último, la vida en el Bentos.
Acuarios Tropicales
En los acuarios tropicales podrás encontrar una mágica combinación de colores. Todo gracias a los pequeños arrecifes de coral que han ido edificando los los invertebrados coloniales. Dentro de los acuarios tropicales tienes siete acuarios con las especies más características: tiburones de aguas tropicales, arrecife de coral tropical, mar Caribe, la gran barrera de coral de Australia, el mar Rojo, peces venenosos y agresivos y el atolón tropical.
Acuarios Temáticos
En los acuarios temáticos te centrarás en la variedad de flora y fauna que quizás en otros acuarios mayores pueden pasar desapercibidos. Además, aquí se te ofrece la oportunidad de disfrutar de módulos interactivos con los que hacer de tu experiencia un proceso de aprendizaje.
Los acuarios temáticos se dividen en cinco: Los invertebrados marinos, caballitos de mar, huevos de tiburón, corales tropicales y las criaturas fantásticas que se esconden bajo el mar.
La conocida productora catalana Les Nits de l’Art lleva más de diez años de experiencia en el sector musical y este año 2015 ha decidido embarcarse en la aventura de programar en diferentes salas de Barcelona un ciclo de actuaciones matinales a las 12.00 horas.
El objetivo de este proyecto es el de llegar a aquel público consumidor de espectáculos que fuera por lo que fuere no puede hacerlo en su horario habitual de representación pero si que lo haría en un horario matinal.
Otro de los objetivos principales que se marca Les Nits de l’Art es el de acercar a las familias a los espectáculos en vivo. Gracias a esta iniciativa nace ‘La mañana más morning’ que se apoderará de la Sala Barts de Barcelona el 27 de junio a las 12:00. Las entradas para La mañana más morning ya están disponibles en venta on-line a través de Taquilla.com.
Los protagonistas de este cómico show son Loulogio, Enzo Vizcaíno y Los Martínez, encargados de desencadenar un sinfín de carcajadas que hará que el sábado comience de la mejor de las maneras. ‘La mañana más morning‘ es un show teatral en el que la participación de la sala es un punto fundamental. Un espectáculo que se alimenta de la suma de las fuerzas de este ‘dream team’ de la comedia.
‘Teresa o el sol por dentro’ es una obra que bien podría considerarse innovadora en nuestros tiempos. En ella se narra la historia de alguien que decide lanzarse a la aventura de sustituir el miedo por la reverencia a la divinidad, la historia de Santa Teresa.
En esta obra de El Brujo podrás descubrir la vital experiencia de la protagonista que marcará para ella un antes y un después. Para ello tienes el 20, 21 y 22 de julio en la Antigua Universidad Rencentista, dentro de la programación del Festival de Teatro Clásico de Almagro, en una sesión única a las 20:00 horas.
‘Teresa o el sol por dentro’ cuenta la vida y obra de una mujer que decidió abrir su alma y convertir su vida interior en literatura. En este espectáculo se reúnen las mejores composiciones poéticas de Santa Teresa para que así podamos llegar a entender mejor su biografía.
Con esta obra podríamos afirmar que ‘El Brujo‘ se consolida como el gran juglar de nuestros tiempos, un narrador de historias que puede considerarse único en su género. Una grandeza narrativa a la que esta vez también le acompañará el sonido de un violín.
Un violín que en palabras del propio autor ‘predispone y desbroza el camino mientras la poesía hace el resto’. Las entradas para Teresa o el sol por dentro de ‘El Brujo‘ ya están disponibles al mejor precio a través de Taquilla.com.
A los más fans de Alfred Hitchcock ‘La soga’ les recordará inevitablemente al año 1948 cuando James Stewart se convirtió en el protagonista de una de las mayores películas de intriga de la historia, basada en la obra de teatro de Patrick Hamilton, Rope.
Ahora llega a los escenarios una versión adaptada de la película del creador de ‘Los pájaros’. Tienes del 17 de junio al 19 de julio para acercarte al Teatro Nuevo Apolo de Madrid y descubrir esta interesante trama. Además tienes un amplio horario de sesiones: miércoles a las 20:30, jueves 21:30, viernes 20:30 y 22:30, sábados 19:00 y 22:30 y por último los domingos una sesión única a las 21:30. Las entradas para la Soga en Madrid ya están disponibles a través de Taquilla.com.
Nina Reglero ha decidido trasladar el famoso apartamento de estudiantes de Hitchcock al jardín de una casa de campo en un día de verano. Esta podría ser la gran diferencia, ya que como en la obra original se celebra una fiesta a la que poco a poco van llegando los invitados.
De entre todos, los invitados más temidos por los anfitriones son su tutor y su profesor, un astuto criminólogo que sostiene que el crimen perfecto no existe. Una afirmación que los protagonistas se han propuesto desmontar. Con la llegada de estos personajes la tensión y el nerviosismo va creciendo entre los jóvenes, quienes ocultan un cadáver en el jardín. ¿Será capáz este profesor de descubrirlo?
Queremos que el viernes os suene mejor todavía y para eso hemos rastreado la web para presentaros las mejores novedades musicales ya sea en forma de videoclip, audio, actuaciones en TV u otro tipo de cameos que habitualmente realizan las estrellas del music business. Todo esto y más es #MusicFriday de Taquilla.com.
Nuestro repaso semanal comienza con Muse. La formación británica publica su nuevo disco, ‘Drones‘, el próximo 9 de junio, y el pasado sábado estrenaron «Reapers» durante la final de la FA Cup que Arsenal y Aston Villa disputaron en el estadio de Wembley. No contentos con ello, este martes han difundido otro nuevo tema que irá en su próximo larga duración: «The Handler»
Os recordamos que Muse es uno de los cabezas de cartel de la próxima edición de Bilbao BBK Live que se celebra durante el próximo mes de julio y donde también actuarán grupos como Mumford & Sons, Jesus & Mary Chain o Ben Harper.
Otros que aprovecharon el sábado pasado para lanzar un nuevo videoclip son Maroon 5, que en unos pocos días van a ofrecer conciertos en Madrid y Barcelona para presentar su último lanzamiento discográfico: ‘V‘. La canción escogida es «This Summer’s Gonna Hurt Like a Motherfucker» que es uno de los bonus tracks de su disco más reciente.
Una para los amantes del rock más tradicional. La pasada semana, Bruce Sprigsteen interpretó «My Generation» junto a los padres de la criatura, es decir, The Who. En realidad, con Pete Townshend y Roger Daltrey, que son los únicos miembros vivos de la banda ya que tanto Keith Moon como John Entwistle se encuentran disfrutando del sueño eterno desde hace años.
Y, ¿por qué?, como decía Mourinho. Estas tres estrellas del rock se juntaron en el escenario con motivo del homenaje que recibió el mánager Bill Curbishley dentro del marco del concierto benéfico anual de MusiCares MAP Fund.
En nuestro repaso semanal hoy vamos con una canción nueva de The Rolling Stones. No se vayan asustar que de nueva no tiene nada. Más bien es inédita pero hay que vender la moto de alguna forma aunque si os decimos que el invitado en «Brown Sugar» es Eric Clapton no va a ser necesario adornar la noticia, ¿verdad? La canción se incluye como bonus en la reedición de ‘Sticky Fingers‘, que sale a la venta el próximo 8 de junio.
Vamos a despedir nuestro primero #MusicFriday con L7, cuya formación original se encuentra en activo de nuevo y, además, va a actuar en la próxima edición del Azkena Rock Festival. Navegando por la web, ¡mentira!, por Pitchfork Media hemos encontrado tanto el setlist de su primer concierto como un vídeo grabado durante el mismo donde interpretan «Pretend We’re Dead«. Todo un himno del rock underground de los años 90 y que, en nuestra más que modesta opinión, no pasa de moda.
Con todo el arte flamenco, llega al Teatro Fernán Gómez de Madrid el espectáculo de ‘Flameco Kids‘. Un espectáculo para niños en el que los grandes también podrán disfrutar de la gracia de Grabi el camaleón daltónico, Andrés el erizo bailarín, Lola la urta mellada, Luis el pulpo cantautor, Daniel el camarón opaco, Don Pedro el cangrejo peludo y Orsea la anémona coqueta.
Flamenco Kids es un proyecto en el que se combina la educación y el entretenimiento que se va desarrollando gracias a esta fantástica pandilla que vive en Quillolandia, un lugar paradisíaco donde los cielos son azules, la arena blanca y el mar es curiosamente de plata.
Además, hay que recordar que el flamenco ha sido nombrado Patrimonio inmaterial de la Humanidad por la UNESCO, y por lo tanto ‘Flamenco Kids’ es esa forma divertida con la que comunicarte, relacionarte, expresar todo tipo de emociones a través de uno de los patrimonios inmateriales de la UNESCO.
Aventura, música y aprendizaje se reúnen en este show que se apoya en unos personajes cómicos y creativos y una música de raíces ancestrales con las que los niños podrán alcanzar los objetivos educativos a través del juego. El espectáculo se podrá disfrutar todos los sábados de junio, a las 17.15 horas en el Teatro Fernán Gómez de Madrid.
Si la historia y este elenco de protagonistas te atraen, ya tienes las entradas para Flamenco Kids en Madrid disponibles a través de Taquilla.com.
La película ‘Ocho apellidos vascos’ se convirtió prácticamente en tiempo récord en la película más taquillera de la historia del cine español. Según datos del Ministerio de Cultura, más de nueve millones de curiosos se acercaron al cine convirtiéndose en partícipes de este fenómeno.
Tras este éxito, era de esperar que sus productores quisieran exprimir al máximo el tirón de la película naciendo así ‘Más apellidos vascos´. La versión en teatro de ‘Ocho apellidos vascos’ se estrenó el 15 de enero de este mismo año en el madrileño Teatro Marquina cosechando casi tantos éxitos como la versión original. La crítica señala que este es un producto teatral original con actores que trabajan a un ritmo trepidante y cuya única pretensión es la de hacer reír al público.
Ahora, los actores Rebeca Valls, Carlos Heredia, Cecilia Solanguren y Leandro Rivera trasladan su espectáculo a Pamplona y aterrizan en el Teatro Gayarre el día 18 de junio a las 20:30 horas y el 19 de junio con una doble sesión a las 19:00 y 21:30 horas. Las entradas ya están disponibles a través de Taquilla.com.
La historia de un grupo de andaluces viviendo una estancia complicada en Euskadi la misma que los personajes vascos sufren en tierras andaluzas ha sabido ganarse la confianza del público que desde enero se ha acercado al Teatro Marquina de Madrid. Ahora, es el turno de salir de gira y comprobar que este éxito es extrapolable a cualquier parte del país.
Muchos han tenido suerte, pero para otros tantos hay una asignatura pendiente que parece dilatarse en el tiempo: El amor. Con esta misma carga se encuentran los personajes de ‘Te elegiría otra vez’, tres chicos y tres chicas, o lo que es lo mismo, tres parejas que tendrán que lidiar con los líos que el amor supone.
Puedes disfrutar de esta divertida comedia romántica en Teatro Alfil de Madrid. Podrás encontrarlos en el escenario los próximos cuatro viernes desde 29 de mayo hasta 19 de junio con una sesión única a las 20:00 horas. Las entradas para ‘Te elegiría otra vez’ en Teatro Alfil de Madrid ya están a la venta on-line a través de Taquilla.com.
‘Te elegiría otra vez’ presenta una puesta en escena bastante peculiar ya que ni la sucesión de escenas, ni los personajes son habituales. Una característica a la que se le une que el peso de la escenografía recae en las propios actores ya que a pesar de que cada uno represente a un personaje, simbolizan a su vez características de otros.
La historia se centra en contar como estos seis personajes con una fuerte personalidad definida van viviendo diferentes situaciones de pareja a lo largo del tiempo. Situaciones que demostrarán que nadie nace aprendido, que no siempre podemos tener las cosas claras aunque quisiéramos y que debido a nuestra condición de humanos somos seres contradictorios que repetimos conducta una y otra vez.
Si eres de esos a los que la magia consigue picarles la curiosidad y les crea una atracción fatal, seguro que la combinación de un espectáculo de mentalismo y psicología humana no te dejará para nada indiferente.
En Barcelona tienes la oportunidad de vivir esa atractiva combinación de la mano de Luis Pardo con su nuevo show. Disfrútalo del 21 de mayo al 2 de agosto en la Sala Muntaner. Tienes de jueves a sábado en sesión única a las 22:45 horas y domingo a las 20:30 para hacerlo. Las entradas para ‘En tu mente’ ya están a la venta a través de Taquilla.com.
Durante toda su vida, el artista Luis Pardo ha desarrollado diferentes y nuevas presentaciones con las que innovar en sus espectáculos. Ahora, en ‘En tu mente‘ se atreve con una permanente improvisación, ya que nunca ninguna función es igual.
La continua improvisación se debe a que nunca dos espectadores actúan o piensan igual, razón de peso para que Luis Pardo deba adaptarse a cada situación con la única herramienta de su psicología y su amplio conocimiento sobre la mente humana.
El ritmo de ‘En tu mente’ lo marcas tu mismo como espectador pero, eso sí, el final siempre dependerá exclusivamente de la actuación del gran Luis Pardo.
Tras el éxito cosechado por todo el país, ‘The Hole 2’ hace de nuevo un alto en el camino con el que promete arrasar. Esta vez las ciudades elegidas son Murcia y Pamplona. Tienes exactamente del 28 de mayo al 21 de junio para disfrutar de este espectáculo en el Teatro Circo Murcia, y más tarde del 1 al 12 de julio para hacerlo en el Teatro Gayarre de Pamplona.
Víctor Conde, uno de los mejores directores artísticos del panorama teatral español, es el encargado de presentarnos ‘The Hole 2’ como una revista del siglo XXI en la que se mantiene el espíritu cabaretero combinado con circo, humor, copas, cenas o, incluso, el burlesque. Entre estos ingredientes no podría faltar el amor, representado en este caso en forma de triángulo.
El maestro de ceremonias del primer agujero, a quien da vida Alex O’Dogherty, decide poner fin a esa vida de fiestas y excesos que tenía, llegando incluso a preguntarse si realmente son necesarias la música, la cultura y la diversión.
La manera en la que O’Dogherty decide acabar con esta especie de depresión ‘post-party’ es casándose con una formal abogada de prestigio con la que intentará rehabilitarse y escapar de aquel agujero en el que se encontraba inmerso. Pero lo cierto es que nunca llegaran a verse los resultados de la rehabilitación. Pues tras la despedida de soltero que le organizan sus amigos y el reencuentro con su María del Mar (Marta Ribera) la vida del agujero lo atrapará de nuevo.
Ángel Martín y Ricardo Castella han decidido embarcarse en una nueva aventura, un ambicioso proyecto como el de escribir una película para Hollywood, pero claro, primero quieren hacer una prueba en los escenarios y comprobar con sus propios ojos si esta funciona.
De esta manera llega el 30 de mayo al Teatro Flumen ‘Love Pain Love’. Podrás disfrutar del ‘ensayo’ de esta película en una sesión única a las 20:30 horas. Las entradas para Love Pain Love en Valencia ya están disponibles a través de Taquilla.com.
‘Love Pain Love’ es una comedia musical con el romanticismo al más puro estilo hollywodiense. Una historia a cerca de que amar, a veces escuece. Que si, que el amor es muy bonito pero a veces que te rompan el corazón también puede llegar a serlo.
Ryan (Ángel Martín) y Natalie (Ricardo Castella), sufren ese ‘bonito’ dolor del desamor y el correspondiente abandono de sus respectivas parejas. Una historia de lo más habitual, pero el plan de Ryan para poner fin a esta mala racha no lo es tanto: Buscar una chica, ser él quien la deje y romperle el corazón.
Así comienza la historia de Ryan, quien parece estar obsesionado por todas las ‘raras’ y Natalie, que empieza a creer que tiene una maldición gitana que la lleva a ser siempre rechazada. Acércate al Teatre Flumen de Valencia y descubre el desenlace de lo que pretende ser una película de Hollywood.
Si quieres vivir una experiencia única envuelto en un ambiente donde el misterio es el gran protagonista no dudes en atreverte a visitar la nueva exposición de Cuarto Milenio.. Tienes del 26 de junio al 12 de julio para acercarte al Palacio Revillagigedo en Gijón y viajar en el tiempo al mismo tiempo que te sientes explorador de otras realidades. Las entradas para la exposición ya están disponibles a través Taquilla.com.
En palabras del propio Iker Jiménez ‘Esto no es una exposición, es una vivencia que nadie podrá olvidar’. De entre todos los elementos que componen la exposición, el director del programa quiere centrarse en una novedad importante: La casa de Las Caras de Bélmez.
A través de una representación bastante similar podrás descubrir la famosa cocina en la que surgió el fenómeno paranormal más importante de la historia. Podrás acercarte a las reproducciones de esas formaciones al mismo tiempo que se te facilitarán pruebas, documentos y fotografías que el equipo de Cuarto Milenio ha ido reuniendo.
Las piezas expuestas se cuentan aproximadamente por un total de 100, cada una se muestra con su historia, documentación y significado que esta ha tenido en el programa. Convirtiendo así la exposición en un reto apasionante del que poder disfrutar a cualquier edad.
“Estoy seguro de que jóvenes y adultos saldrán de aquí con una sensación especial y difícil de describir. Con muchas preguntas, muchas ganas de buscar y mucho entusiasmo en el interior de su ser. Esa es la gran clave. Por eso nos embarcamos en esta aventura. El misterio sale a tu encuentro. De ti depende aceptar su reto”, declara Iker Jímenez.
Si quieres descubrir un museo interactivo y que se te presenta la información de una de las maneras más atractivas tendrás que acercarte al corazón del parque tecnológico Miramón de San Sebastián y conocer en medio de ese entorno natural tan privilegiado el Eureka! Zientzia Museoa donde descubrirás un nuevo estilo de comunicación a través de la realización de interesantes experimentos.
En Eureka! Zientzia Museoa tendrás la oportunidad de participar en todo tipo de actividades relacionadas con el mundo de la ciencia y la técnica, y todo siempre bajo un entorno estimulante que te adentrará de lleno en el mundo científico.
El Eureka! podría definirse como un centro de divulgación científica en el que niños, jóvenes y mayores podrán encontrar su espacio y disfrutar de estas actividades que servirán como complemento a la comprensión de los principios científicos. Una manera diferente de aprovechar el tiempo de ocio.
El museo cuenta con una exposición interactiva de manera permanente. Esta exposición está formada por 170 módulos interactivos que a su vez se dividen en ocho salas temáticas diferentes. Además, por si todo esto te puede llegar a saber a poco, el centro también cuenta con un Planeatarium de última generación con un total de 142 plazas. Una herramienta que tanto sirve para la enseñanza de la astronomía como para ofrecer proyecciones de cine inmersivo.
Sin duda, para aquellos que quieran ser protagonistas y vivir la ciencia de una manera diferente Eureka! Zientzia Museoa es la oportunidad. Las entradas para Eureka! Zientzia Museoa ya están disponibles a través de Taquilla.com.
Como su propio eslogan indica Los Miserables es ‘más que un musical, una leyenda’, y es que pocas son las personas que no piensen en este clásico cuando se habla de musicales. Si eres de esos que asocia este tipo de espectáculos con esta obra en concreto, ahora tienes la oportunidad de disfrutar de él gracias a las nuevas fechas que han fijado en Barcelona.
Tienes exactamente desde el 30 de julio hasta el 16 de agosto en el Gran Teatre del Liceu de la Ciudad Condal para acercarte a verlos. Con sesiones a las 18:00, 20:00 y 21:30 horas. Las entradas para Los Miserables en Barcelona ya están disponibles a través de Taquilla.com.
Basado en la célebre novela de Víctor Hugo, este musical cuenta ya con más de 70 millones de espectadores a lo largo de todo el mundo y 100 premios internacionales gracias a esa historia de sueños rotos, amor no correspondido, pasión y sacrificio. En definitiva, un escrito universal sobre la capacidad de supervivencia del ser humano.
Otro de los logros que suma Los Miserables, es el de ser la producción que más año lleva en cartel en Londres, acumulando ya un total de 29 años en los que el publico ha seguido confiando en esta historia.
No desaproveches la oportunidad de revivir esta novela y descubrir el por qué año tras año este apasionante musical sigue llenando los teatros.
Javier Luxor descubrió la magia a una edad muy temprana y desde entonces no ha parado de obtener premios como el Nostredamus de Bronce al Mejor Mentalista de Europa 2014-2015, además de diferentes premios nacionales que demuestran que puede considerarse uno de los mejores mentalistas del país.
Ahora tienes la oportunidad de conocer su magia en el Off La Latina de Madrid todos los sábados de mayo y junio en una sesión única fijada a las 19:30 horas. Las entradas ya están disponibles enTaquilla.com.
Tras el éxito cosechado con ‘La Esfera Cuántica’, cinco temporadas en cartel, Javier Luxor regresa con ‘¡Imposible!‘. En este espectáculo, el mentalista pretende demostrarnos la diferencia entre lo posible y lo imposible, haciéndonos ver que esta diferencia no es más que la manera en la que decidamos considerarla en nuestra mente.
Con ‘¡Imposible!’ podrás explorar los rincones más insospechados y divertidos de tu mente para dar así respuesta a la afirmación de que nuestra realidad está condicionada por nuestros propios pensamiento. Descubriendo que moldeando esta realidad podremos conseguir cosas que a priori parecían imposibles.
Descubre a través deL mentalismo de Javier Luxor y de la manera más divertida la manera en la que nuestra mente trabaja día a día.
Tras el éxito cosechado en otros escenarios, llegan al Teatre Borras de Barcelona Joaquín Reyes y Ernesto Sevilla con su espectáculo cómico. Tienes del 11 al 14 de junio para acercarte y pasar un buen rato junto a estos grandes del humor. Las entradas para ‘Viejóvenes’ en Barcelona ya están disponibles a través de Taquilla.com.
Con la intención de celebrar sus doce años de trayectoria artística, los muchachos han decidido presentarse como dúo cómico, hacer sketchs en directo y dejar de lado los monólogos para crear así ‘Viejóvenes‘. Joaquin Reyes y Ernesto Sevilla pueden considerarse el dúo humorístico por excelencia de la nueva generación de cómicos.
Juntos han logrado destacar dentro del humor absurdo y surrealista. Gracias a programas como Muchachada Nui, La Hora Chanante y Museo Coconut, programas dirigidos por ellos mismos, han logrado hacerse con un escuadrón de miles de fans a lo largo de todo el país. Reyes y Sevilla, estudiantes de Bellas Artes, se conocieron en el programa ‘La hora Chanante’ y desde entonces los éxitos han sido compartidos entre los manchegos.
‘Viejóvenes’ tiene una duración exacta de 80 minutos. Casi una hora y media de duración de un show humorístico en el que no te cansarás de reír ni de ‘flipar’ con esa movida tan ‘tocha’ que este dúo se trae entre manos.
Tras el éxito en televisión del programa ‘Sopa de Gansos’ llega a los escenarios un espectáculo donde los mejores números de humor se irán mezclando con la magia y la música. Desde ‘El Monaguillo’ hasta JJ Vaquero, tienes del 22 de mayo al 27 de junio para acercarte al Teatro Rialto de Madrid y disfrutar de 90 minutos de carcajadas en una sesión única los viernes y sábados a las 23:00 horas. Las entradas ya están disponibles a través de Taquilla.com.
El 18 de marzo de 2015 nacía en Cuatro el programa ‘Sopa de Gansos’, un guiño al clásico de los Hermanos Marx que presentado por Florentino Fernández y Dani Martínez buscaba trasladar al espectador a un ambiente de diversión en el que todo estuviera abierto a cualquier cosa que tuviera que ver con la comedia.
Ahora, con Eduardo Aldán como maestro de ceremonias, llega a los escenarios una versión de este programa en el que participará Flippy con sus experimentos de científico loco, El Mago Murphy con sus increíbles trucos, y los cómicos El Monaguillo, JJ Vaquero, Iñaki Urrutia y Alex Clavero.
Las fechas de los invitados confirmados hasta el momento son las siguientes: El Monaguillo se adueñará del escenario del Teatro Rialto los días 22, 23, 29 y 30 de mayo, Alex Clavero lo hará el 5 y 6 de junio, seguido de Iñaki Urrutia los días 12, 13 y 19 de junio. Por último, el encargado de poner el broche a ‘Sopa de Gansos’ será JJ Vaquero los días 20, 26 y 27 de junio.
Como si de una oda al pasado se tratase llega al escenario del Teatro Fernán Gómez de Madrid una obra de teatro que no te dejará indiferente y de la que podrás disfrutar el 19 y 20 de mayo en una sesión única a las 20:30 horas. Las entradas para Los celuloides de Jardiel ya están disponibles a través de Taquilla.com.
Queriendo recuperar la idea de los Celuloides Rancios escritos por Enrique Jardiel Poncela tras un encargo de la conocida productora americana FOX, aterriza en el escenario ‘Los celuloides de Jardiel‘, una dramaturgia que pretende transmitir la ansiedad de la recuperación de lo olvidado a través de un espectáculo cinematográfico-teatral que nace con la siguiente premisa: han de considerarse contemporáneas aquellas primitivas películas.
Entre estos celuloides, a los que han de considerarse contemporáneos, aparecen piezas cinematográficas mudas rescatadas de bobinas que datan entre los años 1895 y 1910. Entre estas bobinas lo que aparece es buen cine, del que te hará reír y llorar tanto de amor como de humor.
El espectáculo es narrado en directo por un gran instrumento escénico: la voz. Una voz que evoca al gran actor español Pepe Isbert, a quien da vida Antonio Campos.
En definitiva, un espectáculo al que le acompaña una banda sonora sorprendente realizada con instrumentos étnicos por Carlos Blanco Fadol, quien te trasladará a un mundo lleno de diversión y apto para todos los públicos.
